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小学美术教学心得体会

发表时间:2025-04-14

2025小学美术教学心得体会。

小学美术教学心得体会 篇1

11月20日在昆明高新一小科医路参加了为期三天的全市小学美术骨干教师培训班,让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天,作为一名教育工作第一线的美术教师,只有不断地吸收先进的教育教学理念,掌握富有创新的教育教学方法,才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才,才能跟上时代前进的步伐。

虽然只有三天的培训学习,自我感觉是受益颇多。本次培训听了五个讲座和两节优质课。根据美术教学中的欣赏、水墨、手工、陶艺四个教学领域进行指导。11月20日温老师谈了新课程下的纸立体造型的教学技法,以及裴莹老师的美术教育教学理论讲座,高新一小左老师上的陶艺课《瓦猫》和周老师上的水墨画教学《青花瓷》。11月21日云南大学王副院长所谈的读图时代的视觉教养,昆明学院余志春老师的中国画人物写生讲座,11月22日陈老师的色彩画命题创作讲座。回首这三天的学习,给了作为美术老师的我深深地感悟,对于我今后的教学起到了很好的引领作用。

通过培训,我意识到正确理解素质教育体系下的美术教育是设计课堂教学的前提。今后,我将抓住一切学习机会,努力使自己成为更加优秀的美术教师。

小学美术教学心得体会 篇2

6月13日早上我们进行了素描和速写技能培训,授课的是傅教授和王教授,老师们从自己的成长之路说起,让人颇有感慨,老师说自己开始的素描画用笔带有学生气,后期作品画面自然老成。每个人的成长之路可不都是这样吗,只有在不足中一步步总结经验,才能取得更大的成功。接下来他为我们讲了人物速写以及风景速写,在欣赏老师的作品中得到学习,老师谈到了他在画这些画时的感受及心情,如画画的美女学生,他用了细腻的笔法画人物面部,除细腻外,他还将“美”进行了夸张,引导大家发现生活中的美,如卷曲的头发就是老师发现的美,老师告诉大家,生活中处处是美,只有善于发现美才能进行记录美,就可以把美用画笔画出来。通过老师讲述自己的作品,我发现老师是在享受这个过程,是乐在其中的,美术不就这样吗,用画笔将美记录下来,等再观赏时便是另一种美感,这正是艺术来源于生活并高于生活。风景画也正如此,生活处处皆是美,但并不完美,这就需要我们画风景画取景时候要学会移景拼景,把不能入画的部分去掉,把自己喜欢的东西合理的东西可以添加入画面,使画面自然。欣赏了老师几幅画,让我印象深的是韩城文庙,当时写生时并无大雁,但老师为了使画面生动,添加了成群的大雁进去,使画面更加生动有趣,使这张画充满动感和灵性,这也是画面追求的元素。接下来我们跟随王增茂老师学习了小学、初高中美术教学要领,美术教学内容应适应学生的心理特点,注意循序渐进和趣味性。接下来我们欣赏了王老师的素描静物,还学习了王老师的人物素描和石膏像,整节课收获颇多。

下午时由陈老师为我们讲授了赛教注意事项以及讲课要领,还带领几位老师为我们讲了微课,使大家受益匪浅。首先请了陕西省教学能手、咸阳市学科带头人翟江花老师,老师先给我们讲了她的成长历程,让我们看到她从一名普通老师走向有名教师的艰苦历程,这一路充满了艰辛和压力。后为我们讲了微课和微型课的区别,还亲自示范了一节微型课-变照片为黑白画,本节微课是一堂成功的课堂浓缩,无论从备课、板书来看都是经过了充分的准备的,无疑是一节优秀教学课。接下来是陕柴中学美术老师带来了一节课-服装设计,主要讲了色彩的对比色和同类色,从生活实际出发,联系生活实际来应用艺术。后是秦岭中学老师带来的一节雕塑欣赏课,老师互动颇多,课堂生动有趣,让大家享受其中。这几位老师的授课着实触动了我,让我时刻不能松懈,要一直保持着前进的步伐,才有可能成功。

小学美术教学心得体会 篇3

本次培训,培训内容涉及国画、素描、手工制作、教材教法等多方面内容,授课教师有山东美术院的赵建国教授,潍坊学院的国画专业的教授,还有民间面塑艺人等承担教学任务。他们不仅具有良好的美术素养和扎实的美术根本功,而且能结合自己平时教学经历,从教师的需求出发,教师缺什么,就教什么。理论教学深入浅出,实践教学言行身教,在深入挖掘教材的根底上,把握住了新课程的主旋律,表达了新课程的理念。贯穿了三种模式的课堂应用。即有讲授,又有练习,即有教师按教学设计安排的教学任务,又有学员在培训过程中独创的内容,整个教学过程中,教师和学员融为一体。

通过6天的集中培训和学习,每位学员都在不同层面上有了提高和开展。教学细致,内容宽泛,特别是面塑手工是以前没有接触过的学员们学的非常的用心。学员们亲自动手,剪、捏、折,用学员的话说:给我们补上了童年这一课。学了教材教法,老师们才明白了美术课应该怎么上,上什么,用什么方法上。总之,这次培训无论从课程的设置、教师的教学形式还是培训管理上,都得到了学员老师们的认可和赞同。

二十一世纪是一个充满挑战和强者对话的时代,拥有知识才能抢占先机,不断更新知识、更新观念才能紧跟社会开展潮流,才能更好地适应我们,在岗培训是继续教育的一种重要形式,是在职人员学习、充电提高的有效途径时间虽然不算很长,教学内容虽然不能包罗万象,但却是我们工作、生活中一段鲜活的经历。是工作驿站中的重要“充电”。

在省中小学美术青年教师培训研讨会上,长沙市美术教研员宋子正老师给与会老师们提出了“文化本位”、“学科本位”两个概念。这应该是针对目前有些美术课堂过分提倡创新、提倡热闹的一种反思。

小学美术教学心得体会 篇4

11月20日在昆明高新一小科医路参加了为期三天的全市小学美术骨干教师培训班,让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天,作为一名教育工作第一线的美术教师,只有不断地吸收先进的教育教学理念,掌握富有创新的教育教学方法,才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才,才能跟上时代前进的步伐。

虽然只有三天的培训学习,自我感觉是受益颇多。本次培训听了五个讲座和两节优质课。根据美术教学中的欣赏、水墨、手工、陶艺四个教学领域进行指导。11月20日温老师谈了新课程下的纸立体造型的教学技法,以及裴莹老师的美术教育教学理论讲座,高新一小左老师上的陶艺课《瓦猫》和周燕老师上的水墨画教学《青花瓷》。11月21日云南大学王副院长所谈的读图时代的视觉教养,昆明学院余老师的中国画人物写生讲座,11月22日陈老师的色彩画命题创作讲座。回首这三天的学习,给了作为美术老师的我深深地感悟,对于我今后的教学起到了很好的引领作用。

通过培训,我意识到正确理解素质教育体系下的美术教育是设计课堂教学的前提。今后,我将抓住一切学习机会,努力使自己成为更加优秀的美术教师。

小学美术教学心得体会 篇5

20xx年xx月xx日,我在xx学院参加了小学美术骨干教师的培训,感到十分荣幸。虽然仅有一个月的培训时间,但每天的感觉是幸福而又充实的,因为每一天都要面对不同风格的讲师,每一天都能听到不同类型的讲座,每一天都能感受到思想火花的冲击。在这一个月的培训期间,我始终热情高涨,积极学习,聆听专家讲座;用心去领悟他们观点,吸取精华,真心探讨。带着累累的硕果,踏上新的教育征程之际,回首培训历程的足迹,发现自己不仅在美术专业方面得到了很大的提高,而且教育观念也得到了洗礼,教育科学理论的学习得到了升华。总之这次的培训经历使我受益匪浅,只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训心得体会:

一、转变角色,认真进入学习状态

这次的培训内容包括美术素描和色彩的教学技巧,人物画的创作,书法欣赏与创作,写意山水创作,写意花鸟创作,美术史论与欣赏,小学美术教育理论,儿童教育学和心理学,信息技术,电脑艺术设计,班主任的工作专题,教学的测量与评价,外出写生等。在开班仪式上,省继续教育处xx_处长对全体学员寄予了“树大气,立大志,做实践家,理论家,教育家”的殷切希望。xx教育学院xx院长对学员提出了要转换角色(从骨干教师到骨干班学员),认真服从学院管理的要求。这一切都深深鼓舞着我要做一个认真的学员,把握机遇,努力学习。

在培训期间,我严格遵守培训时间,认真听课,做了大量学习笔记。我们与专家对话,与同伴交流。这些都让我深切地感受到自己教给学生的那点知识,只是沧海一粟。我们要学的东西太多了,而自己知道的东西又太少。教师的“那桶水”,已成为杯水车薪,满足不了学生的需求。因此,要想真正提高自己的教育水平,就要持之以恒地学习,不断的给自己的知识海洋注入新的生命,不断的提升自己的文化素养。

二、聆听讲座,提升自己

在培训中,我聆听了许多专家关于教育理论、科研、师德方面的讲座。他们睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言,无不透露出大家风范。他们结合自身的心得体会,以丰富的知识对现代教育科学理论进行精辟的阐述,拨开了我在教育教学中遇到的重重迷雾,使我的眼前豁然开朗。

xx大学硕士生导师xx_教授利用两天时间给我们讲授了素描教学技巧和色彩教学技巧,画色彩要先重后浅,先色后粉,先湿后干,先整体后局部,先暗后明,先主体后空间,后边虚主体实,表现主体大关系要重点突出特点,短短几句话说明了色彩画的技法技巧,xx_教授以生动的实例和丰富的知识及精湛的理论阐述,使我对于绘画的理解发生了很大的变化;更重要的是我从他的身上学到了做学问和做人的道理。他的讲座折射出一种责任,表现出了一种大师的风范。另外xx_教授还近距离地和参加培训的教师进行交流,了解一线教师工作中的困惑并帮助指点迷津,他平易近人的态度使人倍感温暖,兢兢业业、严谨治学的敬业精神着实令我敬佩。

xx大学美术系主任——xx_教授给我们系统的讲授了中国画——写意山水创作,也让我学到了许多新的知识。xx_教授讲到“艺术创作离不开自我,它是自然课题的基础,是自身素质的体现”这让我深深的感觉到了自己需要学习的内容还有很多,要“活到老,学到老”,不断给自己充电,加强自身的素质,以期创作出更多好的作品。

xx学院的xx教授讲授了写意花鸟画创作,xx教授边讲边示范,

他用娴熟的笔墨以及在对构图形式灵活应用的基础上,率性而为,随时而动。他对色彩的把握及画面整体的掌握游刃有余,畅尽胸中逸气,具有很鲜明的浪漫主义色彩。另外xx教授还让学员们尽情作画,现场一对一的指导,让我们在佩服xx教授绘画技法的同时,更被他平易近人、认真教学的态度所折服。

xx学院的xx副教授讲授了“儿童教育心理学”,xx学院讲师xx讲授了“教师心理健康”,使我在进一步了解儿童心理学的同时,也明白了教师应该了解自己的心理是否健康,否则会严重影响师生关系,直接导致学生的心理障碍。所以教师学会心理调控很重要,要“知足长乐”,要“换一个角度看问题”,要“心理换位”,要“合理宣泄”。借用xx教授的一句话吧“我们无法改变生命的长度,但可以拓展它的宽度;我们无法改变自己的容貌,但可以显示自己的微笑;我们无法样样顺利,但可以无怨无悔。”这两位教授用生动的语言、鲜活的实例博得了我们所有听课老师的阵阵掌声。她们的讲座时而紧张严肃,时而诙谐幽默,逗的我们哈哈大笑。听了两位专家的讲座,真有种“听君一席话,胜读十年书”的感觉,对我而言,不仅是教学知识的扩充、教学理念的提升,更是心灵的洗涤。

xx学院教务处的xx主任给我们讲授了“班主任工作专题(做个智慧快乐守法的小学班主任),不仅让我了解到了关于教师的法

律法规,还知道了班主任需要达到以下三个目标,即“做个富于智慧的班主任”“做个快乐幸福的班主任”“做个知法守法的班主任”。其实不仅仅是班主任应该做到这三点,做为美术教师的我又何尝不应该做到这几点呢?

小学美术教学心得体会 篇6

在学习过程中,我认为首先要拥有一个良好的心态是学习的前提。我刚来到五高时成绩和专业课都不是特别好,但父亲告诉我:起点不代表终点。于是我抱着这样的一个信念去努力学习,失败时不轻言放弃,得意时戒骄戒躁。其次是学习的效率,无论是在学校还是画室,我都见过付出与收获不成正比的人,不是因为他们不够努力,而是他们的学习效率不够高,所以我建议在学习文化课的时候一定要认真听讲,下课及时巩固复习。

在学习专业课的时候认真看范画,多思考,用较少的时间去取得较多的收益。在准备联考期间重要的就是练习量,联考考验的是基础,色彩多画色稿,速写多练习人体,形体结构,多问老师和同学,对比自己高分卷画面的不足,问题一个一个去解决,从而打下坚实的基础。

我的联考成绩一般,只有86分,所以我把校考看成是自己的机会。校考考验的是一个人的绘画潜力,需要一定的审美基础,所以我就多看好画,多临摹大师作,仔细揣摩与思考。不仅要知道这里怎么画,还要知道这里为什么这么画,这些都是培养审美的过程,审美上去了画面自然会画好。

无论是联考还是校考,你们都可能会遇到瓶颈期。不要放弃,因为这个时候是你进步较快的时候,在集训时开窍往往就是那么一两天。注意合理的饮食结构与睡眠时间,要以较佳的状态去对待高中的每一天。

同是寒窗苦读,怎愿甘拜下风,听闻少年二字,应与平庸相斥。

小学美术教学心得体会 篇7

这次培训是为期11天的农村幼儿园教师美术教学能力提高培训课程。开班仪式上罗副院长就已表达了我们的心声:“你们是幸运的,我很羡慕你们有这个培训学习的机会,希望你们好好学习天天向上。"

确实,我们是幸运的,能从全县那么多的幼师中挑选来参与这次培训,我一定认真学习。接着班主任强调了这11天的纪律,鼓励我们克服困难。

后吴老师出场了,吴老师的自我介绍:“我叫吴官友,解析出来就是没有当官的朋友!”哈哈哈……在这场笑声之后,就是学员们对吴老师的赞叹!无论是素描,色彩,十分钟内即可完成了一幅画!

这三天每个学员都兴趣浓厚,在瞻仰吴老师的绘画技术中开心的度过,吴老师的油画、中国画、素描、简笔画等等,确实让我们赞叹不已。

经过这三天的培训,我对学前美术有了一个全新的认识,了解简笔画在教学中起到的重要性。学前美术包括两类:一是绘画,二是手工。绘画又包括油画、中国画、版画、雕塑、工艺。素描是一切造型艺术的基础。素描主要的是立体感、空间感、质感和体积;素描只要掌握好受光面、背光面、明暗交接线、影子、反光这5个要素及物体的比例,那么这幅画就基本成功了。吴老师说:“绘画的高境界在于似与不似之间!”所以一幅画没必要画得一模一样才是好画。通过学习,我又明白了绘画是艺术的摇篮,绘画可以锻炼幼儿的观察能力,增强色彩的辨别能力和幼儿的审美能力。而简笔画的作用就更大了,它是有用的教学方式,它可以运用到各个领域当中去。简笔画能让一些抽象的东西表现的栩栩如生。可是如何运用简笔画呢?临摹?死记硬背?不是,要自己创作。吴老师说:“简笔画其实很简单。它有两种方法,一是角度,而是特征。只要根据画面来选择简单、容易的角度,抓住具有代表性的特征;就可以画出这个物体表现出来。比如:画一个人睡在一张床上,说明他在家里;如果在被子上加个符号+,那就表明他在医院里。一直认为在简笔画里难掌握的就是人物,但经过吴老师的分析,说易不易,说难也不难;只要掌握好人物的比例,简称7个半头,再掌握好正面和侧面两个角度,它就容易多了。简笔画~只要熟练运用,线条流畅,就可以像吴老师那样挥笔自如了。但想要做到熟练,还必须要加倍努力练习才行;经过吴老师的这5节课所传授的绘画方法技巧,使我受益匪浅,我日后必定加强练习,让自己在绘画方面有所进步。

在这之前,我一直以为美术活动是老师画,幼儿跟着临摹。可是于娴园长让我意识到了自己的错误,这样幼儿就被限制了自由表达内心的世界。于娴园长的这堂课让我明白了如何上美术活动;美术活动只需提供大量的材料素材给幼儿欣赏、观察,教师引导幼儿发现其中的美,然后让幼儿在已有的经验上自由绘画,让幼儿用自己的方式表现美,就达到了美术活动的作用了。比如:要小班的幼儿画线,需提供有线条的图片供幼儿欣赏观察,教师引导。因为美感与表现领域的目的在于让每个幼儿学习善于在生活中发现美,感受美,乐于用自己的方式表现美。

美是想象与创造的源泉。美能陶冶心灵,愉悦心情,塑造人格;我们要在幼儿的童年里留下一种美,我们要用美的眼光看待世界,美无处不在!

小学美术教学心得体会 篇8

美术学科以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味,丰富人类的精神和物质世界,提高审美品位和审美能力,增强对自然和人类社会的热爱及责任感,形成创造美好生活的愿望与能力。从而为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和艺术素养的现代公民。

课程标准是规定学科课程性质、课程目标、内容目标、实施建议的教学指导性文件。对于教师来说,研习《课程标准》显得至关重要。因此利用假期再次学习美术课程标准,使我有了一些新的感悟和体会。

一、进一步明确课程目标,把握重点与难点

美术课程总目标为三维课程目标——知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观,而三维课程目标需要落实到具体的学习领域,就美术课程学习方式划分为“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域。各领域分别从美术造型表现、基础设计知识、美术欣赏及表达和综合运用等方面有侧重地划分美术教学重点与难点。

二、分学段设计课程内容与教学活动

美术课程标准将义务教育阶段的美术学习分为四个学段:第一学段(1、2年级);第二学段(3、4年级);第三学段(5、6年级);第四学段(7~9年级)。这四个学段在教学内容安排及在教学难度设计时应注意依次递进、前后衔接,从而适应孩子不同阶段发展的要求。例如在低年级阶段我们设计教学重难点时就要侧重学生基本美术习惯的培养及养成(正确安全的使用美术工具、认识基本的颜色、分辨基本的图形等);中高年级时开始渗透点线面、色彩等美术基础知识;高年级之后能掌握运用色彩、构图、比例等造型语言。只有明确熟知这些,教学才不是简单的照本宣科,备课时才能够做到科学合理,上一节成功的美术课。

三、注重培养学生创新精神与实践能力

美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的相关联,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

再次学习《美术课程标准》使得我对于美术教学有了更加明确的认识,同时也使我更加明确了自己的目标和方向。尽其所能上好每一节课,让每一位孩子都拥有一双发现美的眼睛和创造美的双手。

小学美术教学心得体会 篇9

很荣幸能参加此次培训,培训从各方面了解加深了作为一名小学美术老师应该具备的基本素质。各方面高质的讲座拓展了我的思维,思考如何让自己所学知识系统化。看到了优质课展示,让我收到良多。作为一名新时代的新老师,有很多需要学习的东西。怎么把自己的所学所得更高效更直接的传授给学生是我一直在思考的问题。能参加此次美术教师培训很荣幸。其中两节优质课的展示给了我很大的提升。两位老师专业性强课堂独特,教学设计教学环节环环相扣,把对文化的思考传承融入美术课堂教学。两节课让我思考平时教学设计环节的欠缺,学习怎么精炼准确的运用教学语言,怎么更好地在美术课堂教学中传承传统民间艺术。一堂优质课离不开平时的思考和积累,能看到两位老师的优秀与自律。提醒自己要不断努力学习,丰富自己的知识,提高专业素养,学习优秀的教学设计与课堂教学,思考如何把自己的课堂教学系统化的提升。

小学美术教学心得体会 篇10

今天我参加了教育学院组织的美术新课标培训,由xx老师主讲,从中感受较大的是美育课改中的两大变革。一从单纯的美术技能训练到美术的人文教育。二培养学生的自主探究学习能力。

美术课中的技能教育比较好理解和把握,而如何参入人文意识,在教学中应注意哪些呢?其实,人文性质就是美术课程的基本性质!美术是文化重要的载体之一,不能脱离文化情景,美术作为人文学科的核心之一,凝聚着浓郁的人文精神,课程改革是让我们从单纯的技术传授转向关注人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等等。通过美术教育,我们可以有效的促进形成和发展学生的人文意识。

这首先我们就要努力通过各个方面的学习形成和发展自己的人文意识,丰富自己的人文素养,如果我们老师不具备人文意识和素养,就不可能在美术教学活动中向学生进行人文素养教育,其实,不要将美术教育视为单纯的技术训练,不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去,再次要高度重视美术作品的鉴赏,理解发掘人文内涵。这一活动一般在教学欣赏、导入上运用,在课堂中尽可能让学生接触感受较大限度的信息量,课堂中所学的任何东西,都应视为浩瀚的人文海洋中的几个小岛,通过这些小岛,他们接触的'应该是人文精神的海洋。但在不同领域的学习过程中要注意时间的安排,在“造型表现”学习领域及“设计应用”领域中不能放弃对学习技能的探究性学习及技能训练。

新课程的另一重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色,改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主,师为辅的过程,强调学生在学习过程中的导地位。帮助学生在学习中学会自主,培养学生的自主能力,和增强学生主体人格。而美术学科本身的性质决定了本学科更适合学生的学习方式:自主学习、探究学习和合作学习。在教学活动过程中,我们首先要尊重和爱护学生,要承认每个人都是独一无二的存在,差异无好坏之分,它代表的是人的多样性,在课堂上,差异是一种资源,不同是一种财富,这在课堂交流讨论中得到了充分的运用。当然,强调学生在学习过程中的主体地位,并不是对学生的学习采取放任自由的态度,我们应该作为主导,起向导,顾问作用,指导学生健康快乐地成长。