初中美术教学总结（精选二十篇）

初中美术教学总结（精选二十篇）。

（1）初中美术教学总结

转眼一个学期的工作快结束了。回顾这学期从事的美术教学工作，比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也有缺失的美憾，现将本学期的工作总结如下：

一、认真贯彻课程计划

学期初，我认真学习学校的工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合美术工作的特点，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，按时按质地完成了本学期的教育教学工作。

二、课程实施

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

2、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，还积极地参加教研组教研活动，我还注意到要自学，提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。

三、教学成绩

这学期我除了完成正常的教学工作外，还多次组织学生开展校内、校外的美术活动其中：

1、组织学生参加了全校的第二届科技节的“科幻画”和“摄影”作品展活动取得了较好的影响。本人在这次活动评比中获优秀指导老师奖。

2、组织学生参加株洲市十八中举办的“十八中杯”中小幼绘画、书法（篆刻）、摄影比赛活动中所指导的学生取得了较好的成绩，本人也被评为优秀指导老师。

3、为配合株洲市创建交通模范城市，征集了学生的交通标语，和学生绘制的交通安全祝福卡。

4、在五月的校艺术节里展出的学生美术作品得了家长和学校的好评。

在今后的教育教学工作中，我要更加努力加强自身的学习，多阅读书籍，增加知识面，多参加教研活动，多向同事们学习教育教学经验，更好的提升自我。我要更严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，为美好的明天贡献自己的力量。

20xx年6月25日

（2）初中美术教学总结

一、欣赏.评述

知识与技能：感受自然之美，了解美术作品的题材、主题等基本信息，知道重要的画家和代表作，初步形成审美判断能力。

过程与方法：学会多角度欣赏美术作品，逐步提高视觉感受、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法。

情感态度和价值观：提高美术兴趣，培养高雅的审美情趣，崇尚文明，珍视民族文化遗产，增强民族自豪感。

二、造型.表现

知识与技能：观察、认识理解线条、形状、色彩、空间、明暗等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比等形式原理进行造型活动，增强想象力和创新意识。

过程与方法：通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现力。

情感态度和价值观：体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术的持久兴趣。

三、设计.应用

知识与技能：了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法。过程与方法：感受各种材料的特性，根据意图选择媒材，合理使用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动，体验设计、制作的过程，发展创新意识和创造能力。

情感态度和价值观：养成勤于观察、善于发现、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度，增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。

四、综合.探索

知识与技能：了解美术各学习领域的联系，以及美术学科与其他学科的联系，逐步学会将美术学科与其他学科融会贯通的方法，提高综合解决问题的能力。

过程与方法：认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表学习成果。

情感态度和价值观：开阔视野，拓展想象空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。

（3）初中美术教学总结

一、利用演示教学突破教学重、难点

演示教学就是美术教师通过作画、制作等过程向学生展示，并进行讲解的教学。故而，在美术教学活动中教师就可以通过演示教学加深学生的印象，让学生得到感性认知，从而深化所要学习的内容。初中美术这一门学科大部分的重、难点就是美术的技法，单单靠教师的语言进行讲解，很难让学生有效地掌握知识，而通过演示教学，能够充分地促进学生理解内容。比如，《用明暗塑造立体》教学中，教师若只是通过语言进行教学，学生很难将“明暗变化规律和运用明暗变化规律塑造立体事物”这个知识掌握，而通过教师具体的作品演示，给予学生以直观的感受，学生就能够有效地理解知识。

二、利用信息技术突破教学重、难点突破

伴随着社会的日益发展，利用信息技术在课堂教学活动中也逐渐普及。在教学活动中利用多媒体技术进行教学，能够有效地激发学生的学习兴趣，同时对突破教学过程中的重、难点亦有着重要的作用。尤其是在美直观、具体的知识，使之变静为动，化难为易。如此，不但能够有效地突破美术教学的重、难点，教师可以利用电脑、网络设计服装搭配的游戏，让学生在对服装搭配的涂色游戏的过程中充分感受到学习的乐趣，有效地提升学生的学习能力。

三、利用小组合作学习突破教学重、难点

在美术教学活动中，教师通过小组合作学习让学生进行交流学习，不但能够促使不同水平的学生共同进步，互补知识，同时能够有效地提升学生的学习效率与解决美术教学中的重、难点。故而，教师需要在教学过程中将学生进行合理分组，让学生以小组的形式完成学习任务。通过小组合作学习，有效地激活学生的学习欲望，能够促使学生高效率、高质量地完成任务，有效地突破美术教学中的重、难点。

（4）初中美术教学总结

美术课对于培养学生感受、理解、评价各种美的能力，促使学生全面发展，具有特殊的作用。美术可以陶冶人们的情操，给人以美的情趣和艺术的熏陶。我们美术教师必须要培养学生对美术的学习兴趣，美术教学活动要富有趣味性，学生才能更主动更积极的上好美术课。中学课业重，课余时间有限，所以我尽量让美术课内容当场完成。课上45分钟要充分利用好，要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感。融音乐性、知识性、趣味性为一体的游戏，更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣，让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识，使美术教学变得更加生动、有趣，从而使学生对美术产生浓厚的兴趣

一、课堂教学方法多样化，提高学生学习兴趣

在美术课堂教学过程中，除常规类型教学方法外，还可以采用一些特殊的教学方法，如：教师与学生互换角色，让学生体验做 “小老师”，能为学生创造开放思维、自主表现和创新表演的时间和空间。在教学中，我鼓励学生利用自己的优势，运用已有的知识和经验创造性地学习，自主的探索和实践，在艺术体验中获得知识，提高综合素质。教师也可以运用多种方法与学生一起活动并体验其带来的愉悦和成功感。这样学生在教和学得过程中的积极性提高了对美术课的学习就更认真了。

二、如何运用美术相关的课外知识，使学生丰富知识的同时提高兴趣

如在上初二《西湖的美景》一课，这课的重点是教水彩画。为了使学生

在学之前能对该课产生兴趣，第一节课我用多媒体展示并介绍了“西湖旧十景”和“西湖新十景”在同学们陶醉与西湖美景的同时介绍水彩画就特别适合表现西湖这种淡雅、雨雾朦胧的'自然景象。接着提出一个有意思的问题“大家知道西湖的由来吗？”带着西湖神话传说的由来，引出有关西湖的诗词，特别介绍了苏东坡的《饮湖上初晴后雨之一》。然后借着苏东坡谈及一些课外知识“西湖特色菜——东坡肉和西湖醋鱼的由来”让学生在进入水彩画的学习前，丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。

三、用实物写生提高学生学习美术的兴趣

例如一年级《给同学画张像》一课，抓住写生头像一词给学生讲解，让学生想知道头像是怎样，“三停五眼”是关于什么的概念，从而引起学生的学习兴趣，让学生通过仔细观察自己的同学，徒手画自己同学。从学生中找出几位面部结构较典型的同学当模特，学生的兴趣一下就提升起来了，作业的质量也得到了保障。

四、艺术欣赏与绘画技法相结合

初中美术教育以审美教育为主，是教学大纲已指定的教学方向。审美能力的提高仅仅靠学生技巧的提高来实现是不可能的，只有将欣赏放在技能的前面，让学生在美术教学的基础上，拓展自己的思维，分辩美与丑。在自己创作时，尽量将画面美化，如初一中国画学习，要掌握中国画的特性并画出不错的中国画，对十一二岁的孩子是很难完成的，所以课前我把中国画的教学分成两部分，第一部分是中国名画欣赏，第二部分才是中国画绘制。在第一部分中，利用幻灯片欣赏历代名画，从而区分中国画分类和技法，在第二部分中按照绘画顺序在黑板上展示范画，并引导学生了解技法的运用。学生

通过循序渐进的临摹来学习中国画的技法。通过以上的学习最后让学生通过所学的知识完成一张创作画，学以致用。

五、课堂评价多样化，积极给予肯定和鼓励

美术作业是在课堂中完成的，对学生的作业的点评要针对性强，善于发现学生作品中的闪光点，对绘画中有创造性的学生给予肯定，不断激发学生们的学习兴趣。

在以后的教学中我会继续探讨研究，灵活运用各种教学方法，上好每一堂美术课。

（5）初中美术教学总结

在美术备课中，应做好最充分的准备，多做一些预见性的教学设计，便于灵活应对不同学生的多种情况。在提出问题后针对不同的学生可以把问题用不同的角度进行引导提问，也可作一定的提示和启发。启发学生广阔的思路，使学生充分发挥并且要有一定的自由发挥的空间。把握好上课的节奏和互动性，调节课堂气氛。

课堂上，要用生动形象的语言，还要以出其不意，妙趣横生的课堂形式来启迪学生心智，活跃课堂气氛。教学中要调动学生的学习兴趣，必须根据学生的具体情况介绍技巧方法，使学生在学习中顺利完成教学要求。课后多听课、多总结，积累丰富的教学经验，以便更好地传授美术知识、培养美术技能，上好每一堂美术课。

（6）初中美术教学总结

本学期一开始，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，力求让我的美术教学更具特色，更好地体现素质教育的要求，激发学生学生美术的兴趣，提高美术教学质量。

课堂教学总结：

本学期我任教初一初二的美术课，共十一个班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真备课，作好课前准备，并结合各年级各班的实际，灵活上好每一堂课，比如：上初二的标志时，我就顺着讲了个脑筋急转弯：五个人并排走在街上，路边的广告牌倒下来，压死了三个，这是为什么？答案是麦当劳的广告牌。再如：上初一年的《和平鸽》讲的是招贴画，讲到招贴画的特点：简洁，我就讲了个外国路牌语言繁杂而出车祸的笑话。通过这样类似的有趣的笑话，脑筋急转弯我很喜欢运用到课堂上，这样可以丰富课堂气氛，也可以让学生记得更牢。作业尽可能做到课堂内容当堂完成，不让学生课后有负担，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，因为初一初二处于叛逆时期，我还积极和班主任进行沟通，特别是一些比较皮的学生，我不是很了解的，我会先冷静下来，向班主任先了解再来慢慢跟他们说。本学期我也给初一年加了画有关水浒传人物的线描图，初二年加了水浒传人物的剪纸，增加他们的线描造型能力，但也有不足之处就是上初二剪纸的时候，前两个班给他们选的图有点过难，导致有些同学完成不了作业。

教学研究的计划完成情况：

积极参加校际、教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。

课外兴趣小组工作情况：

本学期的兴趣小组因为美术室的搬迁和修缮还未正常进行。组织学生参加晋江科协举办的科普小报，其中有两份作品送到晋江参加评比，结果还未出来，另二十几份作品在全校的评比中有九份获得奖次。在校科技文化艺术节中举办了水果拼盘比赛，和卡通漫画比赛，都收到了较好的效果。

自身素质的提高：

课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习，虚心向其他的一些新老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作。

（7）初中美术教学总结

《春》是人美版八年级美术教材扉页的“欣赏评述”课。本课是让学生初步了解作品的创作主体和表现手法，认识作品的形式美感，理解作品所体现的人文精神。激发学生的人文精神，提高学生的人文素养。我根据本课重点、难点，结合学生的认知水平和心理特征，认真备课，上课。做到了教学内容深入浅出，课堂情境精心设计。课后，我对这一课作了总结和归纳，找出不足之处和存在的问题，以便今后加以改进。

一、以人文为切入点，用人文的知识，人文的态度陶冶学生的人文素养。

新的美术课程标准明确指出：“美术是人类文化的一个重要的组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此，美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能、技巧的训练，而应视为一种文化学习。”因此，欣赏《春》时，我设计了问题，引导学生要把它放到它赖以产生的环境中进行，学生探究、了解意大利的地理状况，文艺复兴思潮，文艺复兴时期的社会风俗，以及波提切利的成长经历，用人文知识带动学生进一步解读《春》这件美术作品。同时，在人文知识的探究中，学生会很自然地发现美术表现的多样性，认识美术对生活的特殊贡献，形成学生对待祖国优秀美术传统和世界多元文化的正确的人文态度、进而陶冶学生的人文素养。

二、“集体式”讨论，通过“求异性”达到相互启发和学习的目的。

本节课采用自主学习型教学方法，就是在教师的指导下，根据教师提出的问题，展开“集体式”讨论，通过“求异性”达到相互启发和学习的目的。让学生独立思考和解决问题。这其中讨论法是自主学习型教学的代表，学生在集体学习和讨论中，成为学习的主体。

这节课提出的问题有：

1、画面内容表现的主题是什么?

2、题材是什么?

3、画面上的人物象征和寓意是什么?波提切利采用了怎样独特的艺术语言来表达自己的思想情感的?

4、透过人物神态能体会出什么样的更深层的含义?给我们的启示是什么?

5、我们如何来欣赏一件美术作品呢?

6、联系当今社会，你想说些什么?

通过上述问题，把知识设计成学习情境，启动学生思维，学生主动探究与交流，在探讨和解决问题中发现知识，内化知识，构建知识，活化学习。同时也强化学生对社会、对国家的责任感。

三、以学生发展为本，发挥评价的积极作用。

随着课程功能的转变，评价的功能也发生了根本的转变，新课程倡导“立足过程，促进发展”，“在综合评价的基础上，更关注个体的进步和多方面的发展潜能”，“强调建立多元主体共同参与的评价制度，重视评价的激励和改进功能”。在本课的教学过程我及时对学生的讨论作出评价，帮助学生认识自我，建立自信。用发展的眼光看待学生，关注、肯定和赞赏学生的点滴进步，让学生感受学习成长的欢乐。以此唤起他们的自豪感和自尊感。进而促进学生发展。

不足之处及改正措施：

一、在教学过程中，虽然绝大多数学生积极主动地参与探究，评述，但仍有一小部分学生只作探究状，人云亦云，不能积极地参与到课程中来，对这一小部分同学要进一步给与关注，找出他们自身的闪光点，鼓励、肯定，充分在兴趣上做文章，激发他们学习美术的'热情，争取让他们积极地参与到课堂中来，以促进他们的全面发展。

二、本节课采用了自主型的学习方式，在教学节奏的把握上不够张弛有度。要适时做好引导，以控制好课堂节奏。

三、教师自身也要加大学习力度，不断发展自己的文化素养，这样才能在美术教学活动中向学生进行人文素质教育。

四、多给学生欣赏优秀美术作品的机会，让他们也有基本的欣赏美术作品的常识，即使随即看到一幅作品，也有基本的正确的评论常识。

（8）初中美术教学总结

美术课长期处于附属地位，由于在应试教育中缺席，相应地在学校教学中就没有地位。学生、家长、学校、社会变得越来越实际，一切与升学无关的内容只能被等“闲”视之。再者，我国的美术教师长期以来养成了生搬教材的不良习惯，新课程改革中很多教师对于新课程标准和新教材很不适应，美术课涉及的范围很广，学生的需求更是丰富多彩，而课本的内容是有限的，这难免在教学过程中发生冲突，我们的处理方法往往是因陋就简。小学升入初中后课业增多，有些学生还会偷偷利用美术课处理其他作业。这种种原因，使美术课堂的生命色彩变成了灰色。这样的课堂生活的质量还能得到保障吗？

我认为美术课堂应该是欢乐与愉悦的海洋，美术学习应该在丰富多彩的活动中进行。美术教学活动既可以在教室内进行，也可以扩大到校园，延伸到社会。上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一直在思考：如何来调动学生的积极性，让四十五分钟的课堂既活泼又生动，学生的学习兴趣又能得到提高？新课程提出，学习目标应由“关注知识”转向“关注学生”。初中美术课更重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师要积极为学生创设好的学习环境，给学生更多自主学习、合作学习的机会，促进学生主体参与到课堂教学中，通过多种形式的创作活动引导学生创造性地运用美术语言，在学习中得到自信。下面我从几个方面进行美术教学反思。

一、谈话法反思

谈话法是通过与学生互相交谈来进行教学的一种方法。教学中常用启发式谈话法和提问式谈话法。这种方法有利于启迪学生思考，是师生双边活动在教学过程中的极好体现。谈话时要注意：

1、谈话的目的要明确，要有启发性，并且难易得当，切合学生的年龄特征、兴趣爱好和知识水平；

2、提问要注意让学生有充分的心理准备，不搞突然袭击，而且谈话的形式要活泼多样，面向全体学生；

3、对学生回答的问题是否正确，教师要阐明自己的观点，鼓励他们敞开心扉，大胆发言。

二、课堂演示反思

课堂演示包括绘画作品或手工作品展示、当堂绘画示范或制作演示。课堂演示是调动学生学习兴趣的最佳方法，学生在教师的演示过程中开拓了眼界，掌握了绘画的技能技巧，提高了审美能力和创造能力。在进行课堂演示的时候要注意：1、演示的内容要与课堂讲述的内容和要求完全吻合，做到“讲”是“练”的前提，“练”是“讲”的深化，是所学知识的表现、运用和实践；2、课堂演示要做到简明扼要，图象清晰、准确、生动熟练，并能使全体学生都能看到、看清；3、由于时间关系，有些演示作品可以在课前先制成半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。

三、练习作业反思

练习作业是学生在教师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力的一种方法。这是中学美术教学活动中最主要的教学方法。这种方法在应用时需要注意：

1、要有明确、恰当的目的要求，以引起学生在心理上形成共鸣，切忌盲目性和单纯的为练习而练习的做法；

2、应注意指导和检查学生掌握练习的方法、步骤的情况，科学合理地分配练习作业的时间；

3、教师对学生练习中存在的问题及优缺点应予以及时总结，肯定成绩，纠正错误，可以对个别问题单独讲、普遍问题集中统一讲；

4、练习设计要考虑学生的表现能力、难度的大小及其兴趣程度，这些直接影响练习效果和学生的学习兴趣。

四、课堂评价反思

课堂评价包括课堂作业评价和学生的学习态度、情感和价值观等方面的评价。在进行课堂评价时要注意：

1、学生对美术作品的欣赏受历史背景、个人阅历、兴趣爱好等诸多因素的影响，每个人有不同的审美观，况且美术作品、艺术家和学生之间存在距离，教师应给予正确的引导，使学生和艺术家及艺术作品之间架起桥梁――即心灵的沟通，从而培养学生健康的审美能力；

2、美术课堂评价不能以学生作业的好不好来定论，应放在学生对绘画的热情和对美术的热爱以及健康高尚的审美能力和创造能力的培养上；

3、在美术作业评价方面，由于学生的艺术天赋、知识结构、思维方式和心理状态不尽相同，作画时必然出现多样的表现方法，甚至有千奇百怪的想法，这些都真实自然地流露在画面上。可采取分层评价，使每一名学生通过自己的创作体验审美的成功感，树立自信心。学生美术作业评价呈现方式也可以是分数、等级、评语或评语与等级相结合的方式，要充分肯定学生的进步和发展。

总之，新课程改革下的中学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养。作为美术教师，我们要为学生营造民主、轻松、和谐的课堂氛围，运用开放的观念、方法和评价，努力为学生创设一个色彩纷呈的天地。愿我们的学生能在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣，发展美术实践能力。

（9）初中美术教学总结

初中美术教学改革应强化美术学科的重要性，提升学生的学习积极性，重视兴趣培养，使教学过程凸显新意。初中美术教师应该勇于创新，同时加强自身的职业修养。概言之，初中美术教学应顺应新课改的环境，渐进式落实个性化教育。

一、新课改下初中美术教学现状

新课改是对以往传统的教学模式与思路的一次彻底的改革。美术学科作为深化学生艺术修养和文化内涵的主要渠道，在课改中受关注度有所提高，教学形式由单一课本教学转变为兴趣教学，在对学生的兴趣提升上有所助益，但保持度不高。

1、初中美术教学对教材的改革力度不够。新课改政策提倡教材权力地方化，这正是实施个性化教育的有利条件，而初中美术教学却没有充分利用这一点。

2、兴趣分科不合理。大部分初中美术都已开设兴趣分科，如素描、国画等，学生可以自主选择，这的确在提升学生兴趣方面呈现了较大的作用。但是在实施过程中，教师对学生的了解、与学生沟通不够，导致分设的科目较少，甚至出现冷门现象。

3、教学手段缺乏新意。传统的教学方式仍然占据主要地位，纸质教材仍然是主要教学载体，多媒体教学手段的运用极其缺乏。第四，重理论、轻实践情况严重。理论固然重要，但是美术本身就是实践学科，因此多组织综合实践活动，尤其是户外实践，寓教于乐才能有好效果。

二、初中美术教学对策

1、转变教育观念，形成开放、延展的课程观。美术教育不是专业教育、精英教育，它是一种不定向的美术生活教育，它是全面教育的一个有机部分。我们应该走出学科本位的束缚，走向多功能美术的空间，教学过程中要随机捕捉表面上与美术毫无关系的事件，在貌似无意中，对学生进行思想教育和思维启发，给学生以人文关怀，在不拘一格的教学情景中，使美术教育更加生活化。以往的教育价值观的核心就是师道尊严，它强调教师在教学活动中的绝对权威，学生只是被动的受训者，因而传统教学模式少有互动，难得师生平等，更不必说和学生成为朋友了。如今，教师成为了教学情境的创设者，教学活动的参与者，学生学习的促进者，真正成为了学生的朋友和伙伴。我们要树立从学科本位走向多功能美育的教育观;以学生发展为中心的教学观;师生平等、教学相长的教师观;我们要形成开放、延展的课程观。

2、激发学习兴趣，活跃美术课堂。《九年义务教育全日制初级中学美术教学大纲》中，对于教学目的的表述中并没有提及激发学生的学习兴趣，只是在选择教学内容的原则中提出了美术教学内容应适应学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。现代教育改革的趋势是越来越关注学生的自身经验和积极主动的学习态度以及终身学习的能力，因此培养兴趣在学生的学习过程中显得尤其重要。从表面上看，大多数学生似乎还是很喜欢上美术课的，但究其原因，更主要的也许还在于美术课与其他文化课程相比显得相对轻松，没有太多的教学压力，而不是由于美术这门学科对他们有多大的吸引力。所以说，美术课堂教学应该力求让学生发自内心地喜爱美术，同时也要让他们把课堂上学到的一些美术原理运用到生活中去，善于感受、发现和创造生活中的美。教师可以向学生介绍名画家的学画经历，组织学生开展一场小型的美术故事会等。通过多种形式的活动活跃美术课堂，发挥学生的主观能动性，能够在很大程度上激发学生学习美术的兴趣。

3、更新教学方法，实施创造性教学改革。艺术不是模仿，而是创造。要实施创造性教学，首先应从教学内容上进行改革，精选一些便于发挥学生的创造力和想象力的课题来进行教学;其次，应从教学方法上进行改革，采用记忆画、想象画、自由画等多种方式激发学生的创造欲望。教学方法是师生完成教学任务所采用的工作方式或手段。古语道：教学有法而无定法，教无定法是为至法。以往美术课所采用的教学方法有以下几种：讲授法、演示法、练习法。教育方法受教育目的、内容的指导。如果说新课程标准已经为我们的赛跑拓宽了跑道，那么，跑步的方式和过程更应得到重视。新课程标准强调：一切为了学生的发展，从学生的经验出发;教学要向学生的世界回归，通过教学，使学生具有初步的创新精神、实践能力、科学和人文素养、环境意识等，很显然旧的教学方法已远不能适应新课改的跑道。

4、运用多媒体辅助教学，提高美术教学水平，促进学生的全面发展。作为初中美术教师，我们应思考如何在新的历史条件下应用现代技术来提高美术教学水平，促进学生的全面发展。电脑多媒体教学是课堂教学中一种崭新的教学模式，是辅助教学的一种手段。在中学美术教学中实施多媒体教学，主要表现在教师课堂教学演示，学生上机操作两种形式，或者取其中一种形式。实施的形式与操作的深度取决于电教硬件设备的设置水平、教师水平的高低。比如，美术欣赏课，若按传统方式上，需搜集大量的教学挂图，要进行大量的口头解说，学生对乏味的欣赏课持不欢迎态度。采取电脑多媒体教学，伴随着图像、文字、声音的出现，学生的注意力一下子被吸引，思绪随着画面的变化而变化，学生在艺术长廊里漫步，在想象空间飞翔驰骋中跨越古今，审美教育寓于潜移默化之中，大大提高了欣赏课的效果。同样，电脑在绘画、工艺美术、工艺设计等美术教学中都有方便、快捷、直观、生动等优点。总之，新课改所提倡的素质教育方针是当前教育改革的正确方向。而初中美术教学作为素质教育的重要载体，对培养学生艺术兴趣、提升学生精神修养有着潜移默化的作用。初中美术教学改革势在必行，教改的指导思想重在以人为本，学生是改革受益的主体，教学改革必须想学生之所想。此外，重视美术教育，是整个教改的前提。

（10）初中美术教学总结

教学背景：

一次美术课即将结束时候，我一个不小心将墨打翻了，灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨，心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来，我引导学生自己选择玩法，无拘无束的自由表现，一不小心玩出了令人惊奇的作品，从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中，我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化，线条粗细曲直的不同，我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟，从而引发了学生对水墨画的兴趣，才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。

教学过程：

课前我布置作业给学生，要求学生观察国画及收集它的相关知识，准备好颜料、笔、墨、纸、砚，并带到课堂备用。在上课开始，我先让学生进行预习汇报：“上次我们玩了一个彩墨游戏，大家还记得那需要使用什么材料和工具吗?”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚，今天这节课，老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课，但是，我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要通过练习，熟悉文房四宝，并会运用它们。”

在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后，我请大家仔细查看大屏幕的任务表，出示了以小组为单位分工合作完成得任务.

任务三：先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画，效果如何?

任务四：同学们还有什么奇思妙想，请大胆尝试!然后记录，以备交流。

大家根据分工进行活动，活动气氛相当的热烈，同学们兴趣高涨，有的同学画出了浓淡，粗细不同的点和线。有的先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画出一笔双色的效果。有的同学大胆挥毫，使用了许多侧锋画出花朵，有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒，点画??

通过刚才的实践，孩子们意识到用毛笔画得画和平时在绘画纸上画得画不同，并分析出了毛笔很软，由于加水的不同，可以画出浓淡不同的作品;生宣纸

有吸水性，由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。我进行了简单的归纳，毛笔画主要有：浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等。

然后我在刚才实践的基础上组织挑战赛，在充分发挥学生的想象力和创造力的`基础上，还需要小组的倾力合作，共同完成，我宣布了活动规则以后，出示了挑战题目：首先，分别在每组的宣纸上任意画相同的一大笔，接着请同学们以小组为单位交流这一笔引发的联想，选出最有创意的答案，确定出本组的绘画主题，然后由小组成员分工合作将本组的联想用画笔表现出来。同学们经过激烈的讨论，最终各组确定主题，第一组：在河中游泳的小蝌蚪;第二组：一片树林;第三组：一个插满花朵的花瓶;第四组：一组高高低低的楼房。学生们挥笔作画，用小小画笔把把想象变成真实的美术作品，相同的笔墨在每个人的眼中和手中，所呈现的却是不同的画面，换了不同的人来添画，最后的效果竟有如此大的差异。

为了使学生们能更好的表现自己的主题，我适时的引导他们欣赏前辈们作品的表现方法，首先，请同学们欣赏课本中著名画家张桂铭的《觅》，画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。再看，现代著名画家吴冠中的作品《人之家》，画面上只是使用了极为简单的点、线、面，但由于墨色浓重的变化，大块面的错落安排，使画面具有独特的韵味。最后，请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品，引导学生观察作品中运用了特殊技巧-------泼墨。在欣赏过这些艺术大家的作品之后，同学们又有了新的创作灵感，他们窃窃私语，跃跃欲试，我趁热打铁，请他们把刚才的作品进行修正，完善!并提出了相应的要求：

1)画面饱满，要有大小、浓淡、粗细等变化;

2)要运用多种技法来表现;

3)分组合作，看看哪一组合作最愉快。

当学生完成的作品摆在桌面时，我利用大屏幕展现互评标准：画面饱满;画面中有大小，浓淡，粗细变化;画面整体美观等，要求学生展出并介绍本组作品，然后请同学们将自己手中的满意卡，贴在自己喜欢的作品上。

（11）初中美术教学总结

当代社会高科技迅猛发展，知识爆炸，信息激增，学校教育要日益重视学生智力的发展。特别是在知识经济初露端倪的时候，更要把培养发展学生的创新意识和创造能力放在重要地位。法国80年代就强调，教育若不重视培养儿童的创造能力，就等于剥夺了他们必须具备的某种重要因素。

创造能力的一个重要组成因素是创造性思维，创造性思维是人脑特有的功能，也是人脑功能的最高表现。一个人创造思维能力的高低与其大脑潜能的开发利用有着密切的关系。创造力是根据一定的目的和任务开展能动的思维活动，产生新认识，创造新事物的能力。教学，每时每日的教学，应是一种创造。有则发人深思的故事，说的是日本、美国、中国孩子画苹果的事。由于教的方法不同，结果也不一样。中国的孩子画苹果，则是由教师先在黑板上画一标准苹果，规定出先画左后画右，这里涂红，那里涂绿；日本的孩子画苹果，由教师擎苹果，让孩子观赏后作画；美国的孩子画苹果，教师提一蓝苹果，任小朋友拿一个画。结果中国孩子笔下的苹果画得最像。这故事给我触动很大，我认为：向孩子传授知识的方法，应该向日本、美国的教师学习，给学生们创造条件，让学生认真观察，积极思考，教师不能把自己的观察、分析注射给学生，把学生变为机械的接受器。应鼓励学生大胆想像和创造。积极引导学生探索和发现真理。斋藤喜博说得好：“教学倘是真正创造性的，探究性的，那么它就会达到艺术般的高度，给人以艺术般的魅力”。

目前，“为创造而教，为创造而学”的思想已成为教学发展的根本趋势。为了实现这样的教学，从教材说，需要有包含开发学生创造潜能的各种各样的要求；从教师说，需要有发现学生创造性的幼芽的机敏的感受性，使学生能够仔细观察周围世界，在脑子中积累更多的表象，认识更多的事物，发现创造价值，不断进取。

美术教学中，创造性思维能力的培养，我主要分以下几个方面着手。

一、激发认识兴趣

兴趣是与大脑皮层中最大的兴奋中心产生联系的；兴趣是人的一种带有趋向性的心理特征。一个人当他对某种事物发生兴趣时，学习愿望总是在一定的情境中发生的。离开一定的情境，学生的兴趣，学习愿望就会成为无源之水，无本之木。

苏霍姆林斯基认为：“学生掌握知识和获得技能是在教师指导下进行的复杂认训活动。培养学生兴趣是推动这种复杂的认识活动的重要动力”。是的，一个人当他对某种事物发生兴趣时，总是心驰神往，就会主动地、积极地、执着地去探索。

在教学中怎样培养学生的认识兴趣？我觉得：教师必须酷爱自己所教的学科，要真正承担起教书育人的职责，在备课和讲课时，不但要熟练地掌握教材，更重要的是要精心安排教学程序，从激发兴趣着手，使学生的被动情绪转化为愉快、积极、自觉的学习情绪。要把学生当成认识的主人。充分发挥他们在认识过程中的主体作用。以兴趣作向导，引导学生独辟蹊径，从常人的思维中思考、分析，以获得全新的创造。比如，在教五年级画《儿童的面部表情》时，为了创设情境，我首先请几位善于表演的学生上来分别演示喜、怒、哀、哭、愁，大家被他们逗人的脸部表情乐得开怀大笑，这时，我以启发学生作画思维入手，很快在黑板上画一个带哈哈大笑的卡通人脑袋，学生兴趣盎然，我趁机问：谁想上来学老师的样，也试画一个不同表情的卡通头像。当我话音刚落，十几双手“唰”的举起，都想跃跃欲试，我很高兴地请他们到黑板上施展自己的才能。不一会儿，表情各异的卡通头像聚集在黑板上，太有趣了，为了让学生了解更多的人物表情，我特地设置了一个小小的游戏，准备了五杯分别带有酸、甜、苦、辣、咸的水，请五位学生上来品尝，并让学生仔细观察，分别说出他们属于那一种表情，为什么？学生讨论的很热烈，这时我让学生直接用水彩笔在纸上画出你认为最有趣的两位同学的表情。学生们兴趣勃发，很快投入作画，这不，画面中的神态各异，表情有趣的儿童头像，跃然在纸上，使课堂教学真正成为学生欢乐认识兴趣的场所。为了使他们有新的发现，在教学中，教师还应努力创设“和谐的情境”，激发学生的好奇心和对某一知识产生一种亟待解决的心情。例如，在一年级小班上撕纸《动物头像》一课，我开门见山问学生：“谁会做手影动物？你们都可以上来表演。” 好奇心驱使小朋友鼓起勇气上来试一试。这时，我打开投影仪。几位学生上来一试，手影动物头像的逼真化立刻引起其他小朋友极大的兴趣，为了让每位学生都能亲自试一试，我以七人为小组，分四批让小朋友们上来，用他们稚嫩的双手尽情表演，那一个个形象可笑的手影动物，配上欢快的音乐，使课堂气氛达到高潮。怎样让小朋友在手影表演中得到更好地启发，加以联想，我特地邀请一位小朋友配合老师完成撕纸动物的示范。我根据小朋友表演得手影动物，边撕、边讲撕纸画的要领和方法，学生很快掌握，小朋友们为自己获得新知识而高兴，进而诱发了他们的表现欲。老师这样做，不仅让学生对知识的不同属性进行“分化”，而且达到形成新知识的目的，激发了学生对事物的认识兴趣，从而唤起其强烈创造的动机

（12）初中美术教学总结

由于领导重视、大家的齐心协力，美术教室的管理工作日臻完善。现将本年度的情况总结如下：

一、促进专用教室管理更符合规范

充分利用好美术专业教室，对培养学生创新精神和表现能力方面有着重要作用。我校领导非常重视美术教室的管理和工作，为了使用教室管理更符合规范，校领导在美术教室的管理等方面给予了很大的帮助，对促进美术专用教室更好的为学生学习服务起到了很重要的作用。我们在每学期制订工作要求和工作计划，力争把美术教室的管理落实到位、职责分明。

二、美术专用教室管理工作重在日常

由于注重日常管理，我校美术专用教室环境卫生良好，桌椅完好无损，各类教材器材存放整齐、清洁有序。美术教室的管理涉及到设备管理等方方面面，是一项需要细致认真的工作，要充分发挥美术教学设备的功用 ，使学生学有所成。日常还要做好使用记录。记录是一项常规工作，教师每一次使用设备都填好器材使用登记表，美术教室使用及时填写好登记表，填好每一堂课记录。课后及时检查写生等设备是否完好无缺，让使用过的景物石膏像等摆放有序，为学生的美术学习创造了良好的条件。

三、充分发挥专用教室功能作用

为了推进素质教育，上好每一节美术课，正确使用美术教学设备，培养学生的创新精神和实践能力，我们充分发挥专用美术教室功能作用，让学生能够最大限度的使用专用教室。并且，我们还每天轮流安排学生做好美术教室的卫生，每班有专门的管理员负责管理，培养了学生的管理工作。由于管理到位，美术教室的利用率相当高，充分发挥了美术教室的功能。

四、课堂教学

努力做到通过美术教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。坚持以审美教育为核心，注重培养学生对美术的兴趣、爱好及情感。注重以学生为主体，让学生在愉快的美术实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受美术、理解美术、表现美术，并在一定基础上创造美术。

五、定期总结不断完善改进

为了更好的发挥美术专用教室职能，我们每学期都对美术教教室进行检查，并进行总结，及时改进。

以上是我对美术教室管理工作的一些总结，今后我还要在不断完善美术教室基础管理工作，把我们的美术教室管理工作再提高一个层次。

（13）初中美术教学总结

在教学中经常有些学生有想法却画不出来，不知如何下笔，这些学生中很多是因为严重缺乏自信心，胆怯、畏惧，心理素质脆弱，想象力差，比较被动，总怕自己画得不好老师和同学会笑话他，所以不敢下笔。针对这种学生，我们不要挖苦、训斥，更不要当着全班学生的面揭他们的短处，应从最简单的基本形入手，引发他们的想象，哪怕他们的一点点进步都要给予及时的表扬和鼓励，树立起他们学习的信心。

也有一些学生可能对绘画不感兴趣，对绘画有一种忧郁感，他们认为别的同学一画就像、一挥而就，而自己怎么画也不像。在他们看来画画也许是最难、最怕的事。针对这种现象，我们在教学过程中可以不断鼓励他们轻松的作画，尽量抒发内心的感情，只要动手，你就是成功的，不要考虑画的好坏成败，也不要去与别人比较。从而使学生在轻松自如，没有负担的氛围中绘画。从中激发他们的绘画兴趣，使学生想画、敢画、而且要画。所以在中学美术教学中有设计创造课，但让学生进行艺术创作并非是易事。因为他们完成作业大部分是临摹，他们已习惯了照抄别人的模式。当设题让学生创作时，学生会说，“我什么也画不出来”，“老师，我还是参考课本上的吧”。各种理由都有，从而有的学生对美术就失去兴趣。针对这种情况，我上每节课时先不急于布置和要求他们完成作业，而是围绕每节课的内容尽可能多的让学生去设想、构思，比比数量，看谁的想法最多，最有独到之处，并适时给予肯定激发他们的创新意识和热情。然后让学生动笔定形但不限制时间。刚布置完同学们就急不可待的动起手来，有的同学一口气画出五、六种，有的学生画出二、三种。无论多与少，此时学生想象的闸门已打开，毫无顾虑的画自己的所见、所想、所感受。

在这个过程中，学生逐步完成了从量变到质变的过程。而且在学生的造型活动中，我尊重他们的个性，并都给予了正确的评价。实践证明，这样不仅开发了学生的想象力和创造力，而且培养激发了他们的绘画兴趣。

（14）初中美术教学总结

众所周知，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。

新课程提出，学习目标应由“关注知识”转向“关注学生”，课堂设计应由“给予知识”转向“引起活动”得到“经历、体验”课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。根据学生的实际情况设计教法，注重“用教材”帮助学生建构知识体系，让学生在学习得自信、科学态度和理性精神，教师合理地改造教材，重组学习内容的呈现顺序和方式，通过几个连续的活动，创设学生主动运用已有知识解决新问题的情境，以学生的活动为主线，引导学生建立解决问题的目标意识，形成学习的意向，给学生更多自主学习、合作学习的机会促进了学生的主体参与在课堂教学中从以下几个方面进行反思：

一、教学方式的反思

我们应当根据教材和美术课程标准的要求采用适当的教学方式来引导学生学习。美术课程标准告诉我们，美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。我们应当依据教材的提炼教材内容，抓住美术的根本，提高学生的审美能力和专业知识的认识。为了达到实现教学目的，我们必须要找到符合教学内容的教学方式。

二、学生学习兴趣的反思

缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。兴趣是学习美术的基本动力之一，应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

三、美术学习活动的反思

美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。尽管创作和欣赏都涉及外化和内化两种活动特征，但创作更倾向于外化，欣赏更偏重于内化。由于美术学习具有操作性的特点，所以创作活动占有相当大的比重。"造型·表现"是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。"设计·应用"学习领域的活动方式既强调形成创意，又注意活动的功能目的。这就要求课堂上要给学生独立思考的机会，同时要设计学生的表现活动，这里我们简单的理解为学生动手的能力表现。作业的设计和操作为主要的体现方式。作业设计要考虑学生表现能力，难度的大小和学生的兴趣程度直接影响作业效果，也就影响学生的学习兴趣和对作业表现得自信程度。为了能更好的得到教学目的体现，我们应当设计适当的学习活动。

四、教学评价的反思

1、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。重视学生的自我评价。在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形式，也可以采用建立学生学习档案的方式。

2、现代教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的'实质就是师生之间的互动，即相互之间交流、沟通及共同发展。因此光有一个好的课堂环境还不够。美术作品、艺术家和学生之间存在距离，教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。注重对学生美术活动表现的评价。美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获；提出自己不满意的地方，也可以讨论下一堂课怎么上，自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课堂教学中来。

3、教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

4、采用多种评价方式评价学生的美术作业。对学生美术作业应采用多样的评价方法，学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。这样既保护了学生的学习热情，又能帮助他们提高分析与鉴赏的能力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感，同时也传递给学生一种信息——公正、公平的评价方法。

总之，美术教学反思是一个教学范畴的重要环节，我们应当根据教材和美术课程标准的要求不断改进我们的教学方式方法。找到符合美术教学内容的教学方式。严格按照美术课程应适应素质教育的要求，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成美术授课的基本内容。面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。以达到我们实现美术教学最终目的。

（15）初中美术教学总结

篇1：初中美术教学总结-初中美术教案<\/h2>

一个学期又要结束了，在本学期我担任学校七—八年级的美术教学工作，基本上比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。今在此作总结，以便教学水平更上一层楼。

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况：

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以才能上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，上网查找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。

2、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的'品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

3、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还要参加继续教育的学习，学电脑技术，学教学技能等；在生活上注意形象，为人师表。

三、经验教训

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；

2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力找出一些美术教学的特色点。

其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。

篇2：初中美术教学教案<\/h2>

初中美术教学教案

教学内容：动感生活

2．启发学生思考：如果从贺卡的整体外形上来考虑，可以有哪些不同的创意构思？

教学重点 区别工笔花鸟画与写意花鸟画，初步了解花鸟画的发展。（第1课时）

区别青绿山水画与水墨山水画的特点，了解山水画发展的概况。（第2课时）

教学难点

对工笔花鸟精细逼真的写实与写意花鸟水墨酣畅的意境美的理解。（第1课时）

教学准备

教师准备：运用多媒体教学设计好相关的。风景名胜照片1~2张。

学生准备：收集山水画的印刷品。

教学活动

第一课时

一、引导阶段

问：鸟类在自然界中有哪些作用？

问：观看过鸟类活动的录像后，你喜欢哪几种鸟？

二、合作探究阶段

1.投影显示麻雀的照片，工笔画麻雀的艺术形象，写意画麻雀的艺术形象，请学生的讨论观察后讨论三者之间的异同。

教师根据学生的讨论及时总结。

重点语：笔墨中的自然于真实的自然于真实的自然。笔墨中的自然充满着画家的情感和审美理想，体现了画家对艺术美的追求。

2.播放画家在绘制工笔花鸟画和写意花鸟画的创作录像，强化学生对两种技法的感知效果，讨论画家在不同技法创作活动中的情绪状态，画面效果。教师根据学生的讨论及时总结。

重点语：花鸟画是我国传统画科之一。以描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等哦作画主体。

工笔花鸟画：是用笔工整细节明澈入微，用极细腻的笔触逼真地描绘花鸟。

写意花鸟画是在理解的基础上摒弃物象的细枝末节，大胆地概括、提炼、夸张物象的形神，用豪放简练的笔墨加以表现；它要求画家落笔准确，得心应手，意到笔随，达到物我相融的境界。

欣赏《写生珍禽图》、《墨葡萄图》、《荷花小鸟》、《竹石图》，四个学习小组各选一幅画并结合所收集资料进行讨论。讨论它们是哪一种表现技法、画面构图、内容、艺术效果，并选代表在班级中交流。

三、感悟体验阶段

1. 《写生珍禽图》逼真精细地画出自然中的禽鸟龟虫等物，你佩服吗？你能画出吗？你怎样做才能最终画出来？

2. 从《墨葡萄图》中，你能体味到徐渭晚年的心态吗？

3. 《荷花小鸟》图中有哪些形象组成？画上题款“八大山人”四字看似“哭之”又似“笑之”，你能领悟朱耷的为人及性格吗？

4. 郑板桥的《竹石图》中，竹比石的墨色浓，为什么？你对瘦劲的竹和石有何视觉感受？

重点语：黄筌重视写生，并养了许多鸟，观察它们的动态，以便把鸟的形态状貌画得逼真生动，羽毛、翅翼、嘴爪刻画的质感很强，动态结构准确生动，自然真实。

水墨写意画画境平淡、自然、天真多趣。欣赏这些画，一方面观赏画家笔墨布局的形式美，更重要的是透过视觉形象去窥见形象画家借自然之物所蕴含的人的精神气质的人格美，品味画家的意境所在。

四、归纳巩固阶段

1．工笔花鸟画和写意花鸟画有何区别？

2．说说《写生珍禽图》的技法特点和艺术效果。

3．谈谈对《墨葡萄图》、《荷花小鸟》、《竹石图》的感受。

五、课后拓展

1.学生选择自己喜爱的花鸟画作品写一篇赏析短文。

2.你喜欢什么样的鸟？请画出它。请你为保护鸟类出个好主意。

第二课时

一、引导阶段

1.江苏是我国山水园林、名胜古迹高度集中的省份，你知道我们家乡有哪些著名的湖光山色。

2.你游览过祖国哪些名山大川？谈谈身临其境的感受？

二、合作探究阶段

1.投影显示，本地风景名胜照片，并出示教师据之所作的一幅山水画，通过比较讨论如下问题：

a、照片中的景与画中的景有什么不同？

b、照片中的景属何种美？画中的景又属何种美？

余音：景是现实，画是艺术。景是现实美，画是艺术美，现实美较之艺术美有无与伦比的丰富性，但缺乏艺术美的高度集中和高度理想性，所以才有“西湖风景美如画”。

散点透视即透视没有固定的视点，视向，视域，取景作画的局限于视点、视向的束缚。

2.比较王希孟《千里江山图》和倪赞《幽涧寒松图》，讨论两幅山水画表现方法有何不同？

余音：青绿山水画属中国画中工笔重彩画范畴之内的画种，是把石青、石绿、朱砂等矿物性颜料涂在经过勾皴的山峰与坡脚形成主色调，使山水处于浓郁的青翠之中。

水墨山水画的水墨为主进行勾、皴、擦、染、点来表现山石树木等，其中包括用不同的.植物颜料渲染的设色山水画。

3.通过画家创作青绿山水的水墨山水的录像，强化学生对这两种山水画的感知效果。

4.分组讨论《溪山行旅图》、《千里江山图》、《富春山居图》、《清凉环翠图》、《淮扬洁秋图》。对它们的技法特征，画面布局，艺术效果畅谈自己的感受，每组选一名代表参加班级交流。

教师小结并交代山水画发展的简要脉络，作者的师承关系，画家轶闻趣事等，让学生在广阔的文化背景中品味我国古代山水画杰作。

三、感悟体验阶段

1.《溪山行旅图》与《富春山居图》主要区别是什么？

2.《清凉环翠图》表现的是何方水土？你知道该地现在变成了什么状况？

余音：宋初山水画以自然山水为师，写实为本，画家作画讲理法，布局严谨，使山水画更加浓厚而生气韵。元朝绘画主流是以表现性为特征的文人画兴起，他们追求绘画的文学性，强调“画中有诗，诗中有画”。

四、归纳巩固阶段

1.青绿山水画和水墨山水画艺术美的表现有何不同？

2.北宋的绘画在谁的直接参与下有了很大发展？他们的绘画称做什么绘画？

3.元代的山水画更注重表现什么？他们的绘画称做什么绘画？

五、课后拓展

1.选择自己喜欢的山水画一幅写一篇赏析短文。

2.你喜欢哪一个地方的风光？能画出来吗？请你为保护家乡的环境出个好主意。

教学反思

篇3：初中美术教学总结<\/h2>

暑假又快要到了，一学期又快要过去了，那到底收获的又是什么呢？今在此作一番的总结，以便择优汰劣，取长补短以待今后的教学水平更上一层楼。那现先仔细地回顾这一学期的工作吧：

一、教学计划贯彻情况：

学期初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学工作的总结：

1、教学工作情况：

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足用活新老教材，实践新理念。力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

我任教初一初三的美术课和初一的劳技课，共十六个班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学五认真。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，因为初一处于叛逆时期，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题。美术课教学中，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

2、考核成绩：本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末考试为辅，综合评定学生的成绩。

3、教学研究的计划完成情况：

我积极参加镇江市级的《艺术（竹文化）》和省级的《基于行动学习理论的信息技术教学的实践研究》课题研究。积极参加校际、教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。

4、课外兴趣小组工作情况：

利用每星期三、五下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，取得了较好的效果。

5、辅导学生获奖情况

积极组织学生开展美术实践活动、参加各类美术比赛，一是参加扬中市的萌动未来首届青年书画大赛，取得好成绩、二是参加镇江市中小学艺术展演活动，在扬中市的选拔赛中，荣获2个一等奖，5个二等奖，6个三等奖的好成绩。这些美术活动的开展，既丰富了校园文化，又为学生发展美术特长搭建了一个平台。

三、自身素质的提高：

课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习，同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他的一些新老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作，从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。积极参加镇江市的中小学教师书画比赛。

四、加强反思，及时总结教学得失。

反思本学期以来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。

篇4：初中美术教学总结<\/h2>

在本学期工作结束时，依据学校关于进行期末总结工作的要求，经过认真总结和回顾，现将个人在本学期的工作总结如下：

一、教学计划贯彻情况

学期初，认真学习学校工作计划和教导处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详细的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，大力推广素质教育，按时按质地完成了本学期的教育教学工作，但也有许多值得改进和反思的地方。

1、教学工作情况

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材、实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

我任教七、八年级美术课共十四个班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真做好充分准备，精心设计教学，并结合各班的实际，灵活上好每一节课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平，另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。美术课教学中，我采用系统性阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

2、考核成绩

本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末考试为辅，综合评定学生成绩。

3、教学研究的计划完成情况

积极参加教研组的教研活动，认真做好听课、评课，还积极参加学校的.宣传工作以及学校的宣传栏的宣传。

4、课外举小组工作情况

利用每周三、五的时间指导初一、初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程、石膏几何素描，取得了较好的效果。

三、自身素质的提高

课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习，参加王x汉老师的书法高研班，横峰县书画艺术研究院的国画训练。从理论和专业提高自己，完善自己并虚心向其他的一些老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作。

四、加强反思，及时总结教学得失

反思本学期以来的工作，在学生进步的同时，也在思量着自己在工作中的不足，在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。

不足有以下几点：

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思。

2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没有达到自己心中的目标。

3、美术教学中有特色，有创意的东西还不够多，还缺乏个人的教学特色，书法活动开展总体成绩还欠佳。今后还要多学习借鉴，取人之长，补己之短，努力挖掘美术教学的特色点，以不断提高个人的教学能力。

篇5：初中美术教学总结<\/h2>

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况：

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以才能上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，能上因特网时还上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。

2、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，要按10－－20％的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

3、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，我还注意到要自学。从思想上，利用行评机会端正自己；从行动上参加继续教育学知识，学电脑技术，学教学技能等；在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动如：政治理论学习，运动会工作等等。

4、我除了认真完成正常的教学工作以外,还开展了美术兴趣课的教学工作.课外兴趣辅导等。在宁河县第16届校园艺术节活动中，有十几位同学获奖。本人论文获天津新世纪杯论文大赛三等奖，县级大比武三等奖。

三、经验和教训

1．教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2．要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3．教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4．要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5．学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

篇6：初中美术教学总结<\/h2>

岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。 一、 教学计划贯彻情况：

学期初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本校美术工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。 二、 教学情况：

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点，和自身条件，组织部分优秀学生参加第七届全国少儿书画美术作品大赛,都获得了优越的成绩，其中8名学生获金奖,3名获银

奖。学期末在校举办了学生作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大。

3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。 美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按 10%-20% 的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。 通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。 三、加强学习，不断提高思想业务素质：

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了

自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。 在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课、评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。

四、 经验和教训

1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

篇7：初中美术教学总结<\/h2>

初中美术教学工作总结一学期来，本小组充分利用第二课堂，培养学生的美术学习兴趣，发挥学生的美术潜能，展示学生的才艺，使学生学有所长;丰富学生的课余生活，营造良好的学习氛围，推动我校校园文化建设。完成了小组活动的计划，现将一学期的活动开展情况总结如下。

一、加强制度管理，增强学生信心。在本学期的第一次活动，我向学生简要总结了上学期活动开展的情况，表扬了一些在活动中表现优秀的同学，同时也指出了在活动中出现的一些不良现象。强调了小组活动的制度和要求，如：要求组员务必守时守纪、遵守考勤制度，因故缺席者，须提前请假;未经教师允许，不得带领非组员进入画室;务必按辅导教师的要求如期准备好学具，以保证活动的顺利开展。介绍了本学期兴趣活动的开展形式及活动内容，分析了美术在社会生活中的作用与地位，向学生描绘了学习美术的美好前景，激发了学生的学习热情，增强学生信心。

二、完成了第二阶段的专业技能培训计划。按照小组活动的学年计划，从校情和学情出发，我们第二阶段的美术专业技能培训分A、B、两组实施，活动目标为：A组：通过对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生能运用透视原理表现物体的形体和空间，初步掌握石膏、静物素描写生的一般方法。B组;通过激发学生的美术兴趣，使学生乐于美术创作活动，指导学生初步掌握卡通画技法和基本技能。 对于A组的训练，因学生已经有了一些基础，再则教具、学具也较易准备，活动开展起来相对顺利，目标也容易达成。但对于B组的训练，难度比预期的要大得多。一是对题材的选择，内容要健康向上。二是色彩的运用要协调，经过与学生共同探索，也摸索出一些经验。

三、积极组织学生参加美术作品展评活动。对学生进行基础知识和基本技能的培训，不是兴趣小组活动的最终目的，最根本的目的是要运用知识和技能，行之有效的开展美术创作活动。在对本小组成员进行专业技能培训的同时，我注重组织、辅导学生进行美术创作，这些美术活动的开展，既丰富了校园文化，开阔了学生视野，又为学生发展美术特长搭建了一个平台。

四、存在的问题: 由于各方面的原因，我校兴趣小组活动在开展过程中，还存在以下问题有待我们以后想办法解决。

1、虽然上学期购置了一些美术器材、教学用品，但与教学需要相差远，在一定程度上影响了活动开展的进度和质量。

2、还有部分学生没有利用好课余时间发展兴趣，在训练美术技能上下苦功夫。

3、部分班级学生的考勤情况不理想，有班主任托课情况，甚至留学生在班里写作业。

总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平更上一层楼

篇8：初中美术教学总结<\/h2>

忙碌的一学年又将结束，在这一学年我担任了初二初三的美术教学，现在我把这一学年的教学工作做简要的汇报总结。

一、师德表现

关心集体，以校为家，响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生，做学生的好朋友。

二，课堂教学

美术对于学生并不陌生，很多学生的理解就是美术就是画画，经过一学年的知识传授，学生对美术也有了更深的理解，而在下学年的教材上，初二年级跟初三年级的美术重点稍微有了不同的侧重点，初二年级侧重学生对美术技能的体验，而初三年更是侧重学生对美术的欣赏的深层理解，每一节课涉及的内容方式都是不一样的，学生学起来也有了比较大的兴趣。所以教师要有目的的引导学生去学习和探索，以便于让学生了解和欣赏更多的美术作品。在上每堂课前我都要认真的备课，使上课时可以很好地引导学生，并适当的布置课后作业，引导他们完成高水平，有创意的作品。

三、教学工作

为了提高自己的教学认识水平，适应新形式下的教育工作，我认真的参加学校的每一次培训活动，认真记录学习内容。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课，听课，上好每一节常规课。同时配合组里搞好教研活动，并完成学校布置的各种活动任务。另外带国画兴趣班教学效果良好，学生取得很大进步，同时也辅导学生参加各项比赛活动，取得了很好的成绩。

四、考试

本学年我采用了笔试和平时作业的评比，笔试主要是书本上的基本知识为主，平时他们交上来的作业我也做到认真批改，分等级评比，所以平时作业对于期末成绩占了百分之七十，所以总体起来每个班及格率都达到百分九十五以上，优秀率都达到百分之四十以上。

六、其他

我经常收集各种美术作品，以便于让学生多看、多体验，多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。在教学上，我充分的利用学校现有的器材来上好每一堂课，让学生接触到更多关于美术的器材，能有更好的兴趣学习。同时在课外我也主动的学习专业上的知识，做到自已一是股活的泉水，能够源源不断地给学生提供优质的水资源，相信自己在以后的教学上会有更好的表现。

篇9：初中美术教学总结<\/h2>

在本学年工作结束时，依据学校关于进行期末总结工作的要求，经过认真总结和回顾，现将个人在本学年的工作总结如下：

一、教学计划贯彻情况

学年初，认真学习学校工作计划和教导处工作计划，明确了学年工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学年新课开始之前即已制定了周密详细的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，大力推广素质教育，按时按质地完成了本学年的教育教学工作，但也有许多值得改进和反思的地方。

1、教学工作情况

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学年，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材、实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

我任教八年级美术课共7个班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真做好充分准备，精心设计教学，并结合各班的实际，灵活上好每一节课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美

术水平，另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。美术课教学中，我采用系统性阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

2、考核成绩

本学年考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末考试为辅，综合评定学生成绩。

3、教学研究的计划完成情况

积极参加教研组的教研活动，认真做好听课、评课，还积极参加学校的宣传工作以及学校的宣传栏的宣传。

4、课外举小组工作情况

利用每周三、五的时间指导初一、初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程、石膏几何素描，取得了较好的效果。

三、自身素质的提高

课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习。从理论和专业提高自己，完善自己并虚心向其他的一些老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作。

四、加强反思，及时总结教学得失

反思本学年以来的工作，在学生进步的同时，也在思量着自己在工作中的不足，在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。

篇10：初中美术教学总结<\/h2>

转眼间一个学年又结束了。在这一个学年中，根据学校的实际需要，我担任初一，初二年级的美术教学工作。回顾这学年所从事的美术教育教学工作，基本上是顺利完成。在工作中我享受到了收获与喜悦，也发现了一些存在的问题。现对这一个学年中的美术课教学工作总结如下：

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本学年的教育教学工作。学年初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学年工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学年新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。

二、教学情况概述

本期教初一，初二年级美术，班级多，班级管理以及学生的状况也均有不同，这就要求老师的教学要因人而异，采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲，达到教学效果的事半功倍！所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。在教学中，我严格遵循以下两点：

1、激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2、使学生形成基本的美术素养

在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

三、经验和教训

1、我明白美术与文化课的关系，会极大地提高他们学习美术的积极性

初一学生，之所以忽视美术学习，是他们认为只要文化课学好就行了，美术课学好与否无所谓。其实，美术学科是门基础课，与其它课紧密相关。二者同属社会意识形态。其起源、反映形式、作用都是一样的。美术水平的高低，直接关系着美术鉴赏、创作能力的提高和打好专业基础的问题。就对美术作品的鉴赏而言，它大致经过感觉、知觉、联想和想象三个阶段。凭借一般的直观艺术感觉，对作品做出“象不象”、“美不美”的评价是很不够的，还必须具有综合、判断、想象、联想的能力，并具有一定的思想水平、认识水平，这些在很大程度上要靠学习美术获得。

2、高教学质量，关键是上好课

我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系，懂得了初中美术必须要求掌握的学习内容，了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行素描、色彩、工艺的练习。每次备课时，我都细心地备教材、专心地备学生。把学生分成若干个小组，课堂上穿插于生动活泼的游戏活动，增强了学生的美术学习热情和兴趣，使我的`美术课成为学生的受欢迎课。

3、做好课后辅导工作，培养了美术带头人

加强了课后辅导工作，培养了一批美术带头人。通过他们的示范作用，带动其他学生学习美术的兴趣，提高学生的课堂热情。由于学生的基础差、起步慢，且没有接触过此类的专业训练，故训练必须从零开始。我在课中着重抓基础训练，并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能，即乐教乐学。并巧用启发思维，让他们能体会到举一反三，做到有所领悟和创新，掌握一定的训练规律。总之，训练过程严格按照循序渐进的训练原则，做到精讲多练，处处体现教师的指导和学生的主体作用，同时在课中对他们进行思想规律的教育，培养他们的意志品质，锻炼他们的性格特征，做到抓素质训练，促进全面发展，突出一技之长。

4、积极参与听课、评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。

在教学过程中有时还会碰到这样或那样的问题而不知如何处理。因而我虚心向老教师学习，从中获得大量珍贵的课堂第一手材料，从中收益非浅。我个人应付和处理课堂各式各样问题的能力大大增强。

四、教学成果

5月中旬，我指导学生分别获得株洲市中小幼艺术节一等奖和二等奖，县一、二等奖；撰写的教学论文获得株洲市中小学艺术教学论文二等奖。

担任指导初三美术特长生工作任劳任怨，成绩斐然。

总之，本学年工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学年的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平更上一层楼。

篇11：初中美术教学总结<\/h2>

眼间，又到了该放寒假的时候，一学年的教学工作即将结束了，回顾这个学年的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我将会用于下个学年的工作中，我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。今作一番总结，以便择优汰劣，取长补短

一、思想政治方面

一学年来，我在思想上严于律己，热爱党的教育事业。在工作中对自己要求更为严格。我积极参加各类政治业务学习，努力提高自己的思想政治水平和业务水平。服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作。本人热爱祖国，努力学习执行党的教育方针，忠诚党的教育事业，为人师表，热爱学生，团结同事，乐于助人；及时了解关心国内外大事，树立正确的世界观、人生观，形成良好的师德、规范，平时遵守学校的各项规章制度，把全身心投入到教育教学中去。

二、教育教学方面

按照《美术新课程标准》的要求，本学年新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学，至期考前，本学年的美术教学任务已圆满完成。一学年来，本人认真备课、上课、听课、，及时批改作业、讲评作业，广泛涉猎各种知识，形成比较完整的知识结构，严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高，从而不断提高自己的教学水平和思想觉悟。工作中出现一定的失误和缺点是在所难免的。我就是从边学边教的路程中走过来了，并且善于总结经验教训，向先进个人和教学经验丰富之人士学习，互补有无，取长补短，并顺利完成教育教学任务。

三、经验和教训

1、教师要认真贯彻教学标准的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。要设计开放式课程内容，适应层次，不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

3、教师应加强美术教学的示范特点，充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学

4、除了备好课、写好教案外，还要利用各种渠道，关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。比如经常查阅各种资料，能上因特网寻找好的教学材料，教学课件，利用一切可用的资源和我从事的工作结合起来，物为我用。

5、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

6、在教学中，注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，美术教师应充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度

总而言之，美术教师在教学过程中应创立更适合学生年龄特点的教与学的美术实践方式，构建符合素质教育要求，体现创新能力培养的各种课型的美术教学模式，使学生的创新能力有更好的提高，在教学中能上一个更爱的台阶。

篇12：初中美术教学总结<\/h2>

又是岁末，回顾这个学年所从事的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学年的工作中，我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。这个学年我主要做了以下一些工作：

一、加强学习，不断提高思想业务素质。

新时期的美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，它为发展学生整体素质服务，以学生发展为本。所以，一直以来我都积极学习，认真备课，及时书写教后反思。一学年来，对于七年级的新教材，我加大了研究力度，备课时不但要备教材，还要备学生。让自己树立先进的教学理念。不断充实了自己，丰富了自己的知识和见解，为自己更好的教学实践做好了准备。

二、求实创新，认真开展教学、教研工作。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学年我立足“用快乐贯彻课堂，实践新理念”，力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育要求，提高美术教学质量。

本学年我担任的是七八年级美术教学工作，课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各级各班的实际情况，灵活上好每一堂课，尽可能做到当堂作业当堂完成，课后仔细评价，不同年级采用不同评价方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。平时，我还积极和学生进行沟通。尽情的展示他们的才华，看着学生的一件件作品，我惊呆了，更让我知道了学生的综合实践能力和创新能力的魅力。

三、重视自身建设，努力提高业务水平。

“学高为师，身正为范”，教师职业要成个人永久职业，人必须永远保持“学高”这一范畴。“逆水行舟不进则退”。“再学习”“终身教育”就成了它的注解。要让自己为人民服务，献身于教育事业。首先必须端正思想，明确人生目标，不断地从各方面提高自身素质，完善自我，不断创新，努力培养适应时代需要，为社会作贡献的有用人才，有了这样的明确目标后，我们就不会再为环境，为条件而懊恼不已了。

四、积极主动地做好野草湾中学网站的建设工作，自觉钻研业务，发挥网站为教育教学服务的功能。

本人为了做好野草湾中学的网站建设工作，一方面努力学习网站建设的基本知识与技能。另一方面及时做到了网站内容的及时更新。及时上传学校的信息，把学校、教师、学生、家长积极的调动起来，充分的利用网站的作用，力争学校早日实现“无纸化”办公。

除了完成网站的维护外，我还积极的宣传学校的网站，和教育局电教站配合把学校网站介绍给社会和兄弟学校，一起交流学习。

五、顺利完成学校的其他任务。

一分耕耘一分收获，我付出的努力得到了学校和上级领导的充分肯定，在我和全体教师的不懈努力下，本学年顺利完成了寄宿制学校的转制，并成功举行了经验交流会，得到上级领导和兄弟学校的一致好评。我校创建星级学校又创佳绩，取得了很好的成绩。学校网站健康发展，在教育局和社会上得到了肯定，这也是对我的工作的一个鞭策。今年又辅导学生参加了第十一届“全国中小学电脑制作活动”。

我深深地懂得：一名新世纪的人民教师、人类灵魂的工程师，肩负着重大的历史使命和对未来的历史责任感。为了不辱使命，为了无愧自己的良心，深感自己急需提高各方面的能力。本人将再接再厉，争取更大的进步。

篇13：初中美术教学总结<\/h2>

一、利用演示教学突破教学重、难点

演示教学就是美术教师通过作画、制作等过程向学生展示，并进行讲解的教学。故而，在美术教学活动中教师就可以通过演示教学加深学生的印象，让学生得到感性认知，从而深化所要学习的内容。初中美术这一门学科大部分的重、难点就是美术的技法，单单靠教师的语言进行讲解，很难让学生有效地掌握知识，而通过演示教学，能够充分地促进学生理解内容。比如，《用明暗塑造立体》教学中，教师若只是通过语言进行教学，学生很难将“明暗变化规律和运用明暗变化规律塑造立体事物”这个知识掌握，而通过教师具体的作品演示，给予学生以直观的感受，学生就能够有效地理解知识。

二、利用信息技术突破教学重、难点突破

伴随着社会的日益发展，利用信息技术在课堂教学活动中也逐渐普及。在教学活动中利用多媒体技术进行教学，能够有效地激发学生的学习兴趣，同时对突破教学过程中的重、难点亦有着重要的作用。尤其是在美直观、具体的知识，使之变静为动，化难为易。如此，不但能够有效地突破美术教学的重、难点，教师可以利用电脑、网络设计服装搭配的游戏，让学生在对服装搭配的涂色游戏的过程中充分感受到学习的乐趣，有效地提升学生的学习能力。

三、利用小组合作学习突破教学重、难点

在美术教学活动中，教师通过小组合作学习让学生进行交流学习，不但能够促使不同水平的学生共同进步，互补知识，同时能够有效地提升学生的学习效率与解决美术教学中的重、难点。故而，教师需要在教学过程中将学生进行合理分组，让学生以小组的形式完成学习任务。通过小组合作学习，有效地激活学生的学习欲望，能够促使学生高效率、高质量地完成任务，有效地突破美术教学中的重、难点。

篇14：初中美术教案<\/h2>

教学目标 ：

1、使学生明确壁报编排设计的意义和作用，引发其设计实践的兴趣和愿望。

2、使学生学会为办壁报而进行的资料信息的搜集、选择、分析、整理，了解壁报总体设计构思的过程。

教学评价建议：

1、能否有日的、有计划、有针对性地搜集、分析、整理信息资料。

2、能否与同学协调合作进行信息资料的交流和加工筛选。

教学参考资料：有关信息及传播媒体的书籍

相关教学研究课题提示：从中学擘报的教学看美术与语文学科的交融。

活动安排：

收集与交流：收集报纸、网络信息。为使壁报的内容丰富多彩，要注意选择有特色的学习、生活主题。

教学过程：

1、课前准备：

教师准备教具：壁报范例小样；文稿图稿等展示资料，设计示范用工具等。

学生准备学具：采用自己撰写、绘制、剪报、网上下载、复印、手抄等方式搜集的壁报文稿、图稿等信息资料，及纸、铅笔等用具。

2、课堂教学：

（1）引导阶段：

①由欣赏壁报范例小样、参观校园内的优秀壁报导入本课的教学。

②引导学生分组讨论：什么是壁报？为什么要办壁报（意义何在）？壁报在校园文化生活中的作用是什么？

③师生共同归纳以上问题的答案：壁报是在墙壁上开辟的信息传递媒体，它是用图文并茂的艺术形式呈现。办壁报的意义在于拓展、延伸课堂所学文化知识，丰富信息范围，扩大信息量。办壁报的活动过程，可使我们学会搜集和整理信息，学会将这些信息以艺术的形式传达出来，并可通过大家的相互合作，加强团结，增进友谊。

（2）发展阶段：

①引导学生相互交流、共同分析所搜集的各类信息资料。讨论确定壁报的主题。两种确定主题的方式：

（a）先讨论确定一个主题，再根据这个主题的需要筛选所搜集来的信息资料；

（b）先整理、分析信息资料，加以分类集中，从各类信息资料所反映的众多主题中选择一个符合要求的、有特色的主题确定下来。

②根据壁报面积的大小、所选文章的篇幅、篇数及图的数量和大小，在纸上粗略画出壁报设计草图小样，以决定文章和图的增删、字体和图的大小。

（3）收拾与整理：草图完成后，提示学生收起被淘汰的信息资料，将拟用的文、图分门别类地整理保存好，以备正式办壁报时使用。

3、课后拓展：提示学生留心观察乡村或社区的宣传栏、画报、报纸、杂志等传播媒体的内容、设计所呈现的面貌，与自己的壁报设计初稿进行对比。

篇15：初中美术教案<\/h2>

课目：

第3课缤纷家用电器

年级：

8年级上册

执教：

刘晓军

教学程序：

课前布置学生调查活动：

1．课前布置学生分组进行市场电器的调查活动。

主要调查内容：

a．产品造型、色彩、人性化设计等方面的特点与存在的问题。

b．不同设计的同类产品在市场价格、销售等方面的情况有何差异。

多种家电实物。

大家一起分析调查的信息。

2．教师与大家一起分析调查总结的信息，初步归纳产品设计与市场之间的内在联系。

投影仪配合展示。

优化原有设计的举例

3．引导学生根据调查结果，对本小组调查产品再设计。

（教师先自己对一组学生调查的产品，参照调查得出的信息，建设性地提出一些改进建议，并先对优化原有产品设计进行教学举例。）

展示产品设计效果草图

4．展示一组马克笔绘制的产品设计效果草图，引导学生注意产品创意稿绘制的技巧。

展示产品设计效果草图。

布置学习活动及活动要求。

5．布置学习活动及活动要求：

根据调查的结果，对本学习小组调查的产品进行再设计，并画出创意稿。

注意与学习小组的同学进行协作、交流。

产品的改进必须明确改进的理由，体现优化设计的价值。切忌脱离实际的盲目设计。

创意稿力求表达明确，力图展现产品的设计特点。

提倡使用马克笔或水彩笔等结合黑色水性笔进行绘制。

提倡用简短的文字标注配合产品造型，提示设计的特点，提倡写出设计说明。

展示学习活动及活动要求。

学生练习。

分析产品造型、色彩、功能人性化设计等方面特点。

1．出示一组优秀设计作品，分析产品造型、色彩、功能等方面有机结合的特点。

展示一组设计作品。

2．出示一组优秀设计作品，分析作品以人为本的设计思想及创意特点。

展示一组设计作品。

引导学生分析产品特点。

3．出示一组优秀设计作品，引导学生自己独立分析产品造型、色彩、功能及人性化设计的特点。

展示一组设计作品。

引导学生总结绘制效果图的简易技巧。

4．出示一组马克笔绘制的产品设计效果草图，引导学生总结绘制效果图的简易技巧。

a．选择更能体现产品主要特点的角度绘制产品。

b．用黑色水性笔勾画产品造型结构线。

c．使用浅灰色的马克笔在体块转折处入手，强化立体感与质感。

d．使用黑色马克笔勾画产品的外轮廓及装饰投影。

展示一组设计效果草图。

回顾学生练习。

5．简要回顾上节课的学生练习中值得进一步注意的设计构思问题及绘制技巧的差距。

布置学习活动及活动要求。

6．布置学习活动及活动要求：

尝试设计一种家用电器，画出创意稿。

自己独立设计或者与学习小组的同学协作进行。

设计的电器产品应该具有一定的现实意义，同时又要具有一定的超前意识。

创意稿力求表达明确，能够充分展现产品的设计特点。

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注意选择更能体现产品设计特点的角度绘制创意稿。

尝试运用简易技巧绘制创意稿。

提倡用简短的文字标注配合产品造型，提示设计的特点，提倡写出设计说明。

展示学习活动及活动要求。

学生练习。

7．学生动手练习及教师辅导。

展示及小结。

8．学生作业展示及单元教学小结。

展示学生作业。

篇16：初中美术教案<\/h2>

一、教材分析

依据课程标准基本理念，在广泛的文化情境中认识美术，以形写神培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，以及“造型·表现”学习领域的教学活动建议，教材以形写神围绕中国传统人物画“以形写神”的艺术特点，通过欣赏作品、学习技法和尝试水墨人物画表现几个方面设置教学活动，旨在使学生在学习和了解中国画表现技法的同时领略祖国文化独特的精神风貌。

针对作品中人物的神情姿态的表现和水墨技法的运用，为教学提供必要的感性材料，引发学生对传统绘画的关注和思考，通过欣赏教学使学生感受和理解人物画作品的表现方法和特点。

在人物画作品的欣赏感受中，对人物画的立意、造型和笔墨表现进行分析，并做出相关的提示，为尝试表现的教学活动提供指导。尝试表现从临摹开始，教材为学习提出了技法和情感两个方面的要求。临摹学习适合学生的不同特点和水平，避免了空洞的技法理论学习。围绕人物画的主题表现展开，通过作品提示，从提取素材、表现典型、环境渲染以及人物性格、内心世界的刻画等方面阐述了创作表现方法。“活动二”的学习任务是：以成语故事、神话故事或历史故事中的人物为素材尝试表现，为学生提供综合运用知识的途径。

“资料库”：介绍传统绘画理论和有关知识，帮助学生了解传统人物画的历史渊源。

“学习大空间”：介绍工笔画知识，引发学生产生进一步完整地了解中国传统绘画的兴趣。

通过学习，学生对中国传统人物画“以形写神”的艺术特点有一定的了解，能够使用中国画的工具、材料表现简单的人物，并通过人物造型、背景和道具表现意境，传达思想感情。

二、教学目标

了解中国传统人物画“以形写神”的艺术特点，感受祖国文化独特的精神风貌；

学习运用水墨人物画的基本技法，尝试表现简单的人物，并通过人物造型、背景和道具表现意境，传达思想感情。

三、教学思路

1．教学题材

叶浅予的作品《藏族舞蹈》运用纯熟的线条，勾画出灵动的舞蹈动作。中国画表现人物要求一气呵成，所以对人物造型的准确、深刻理解便成为水墨人物画的基础。使学生理解造型基础的重要性，懂得“胸有成竹”在中国画表现中的意义。

韩羽的作品《戏剧人物》运用泼墨技法，表现了舞台上的张飞刚毅、憨直的艺术形象，造型夸张，气势非凡。墨色浓厚苍润，用笔洒脱飞扬。墨色的变化是中国画的重要特点，注意引导学生在尝试学习中仔细观察水墨在宣纸上的变化，感受和体会墨色的不同层次。

分析梁楷的作品《太白行吟图》，了解写意画的特点，感受线条的轻重、疾涩、虚实、强弱以及流畅的运笔，转折顿挫；墨色随着线的流动产生浓淡干湿的变化呈现出的丰富效果；微睁双目、喃喃吟颂的面部表情，以及简约造型中空白的处理，体会诗人沉浸在无际的冥想之中的心境。

“活动一”设置了读画、临画的学习任务，并为此选择了其他人物画作品。这一部分的学习材料以有趣的人物造型、简洁的笔墨方法为学生提供合适的参考。让学生通过读画细心品味人物画作品所表现的意境、人物造型方法和笔墨运用特点，通过临摹学习体会人物造型和用笔用墨的方法。

“活动二”围绕一定主题的人物画创作而设置。教材选用了《学步》和《相马图》两幅作品作为范式，从人物刻画、环境渲染和道具安排等方面做出提示，也可以作为临摹范本使用。

2．教学组织

教学准备以演示和作业用的国画工具以及欣赏图片或多媒体课件为主。多媒体课件应考虑提供放大的作品局部画面；演示和作业用的工具应保持一致，以便学生模仿。作业用纸的尺寸应适合在课桌上使用，可以考虑选用浸染程度不大的皮纸。课堂组织形式仍旧以单独作业为主。教学过程中注意习惯的培养，对工具的摆放、使用以及卫生事项做出具体要求，如注意笔洗的摆放；用手指捏挤去除毛笔多余的水分，不要随便乱甩等等。

3．教学策略

根据教材活动设置，安排两个课时教学。第一课时通过欣赏活动和临摹尝试，了解中国传统人物画“以形写神”的艺术特点，学习用水墨表现简单的人物。第二课时运用水墨的基本技法，尝试表现人物，并通过人物造型、背景和道具表现意境，传达思想感情。

欣赏导入，围绕教材提供的图片提出问题，从整体感受线条的表现特点、水墨效果、构图安排和细节刻画等方面入手，引导学生展开讨论，逐步深入地探究人物神态的表现、情感的抒发和作品所表达的意境。

尝试即兴水墨表现：在宣纸上画人物，在同学的作品中进行比较，谈一谈表现的目的；试一试将作品与题材、性格对号，进一步体会笔墨与情感的联系。

在欣赏和分析作品的活动中，始终要把学生放在主体的位置上，以他们的角度判断答案的合理性，并给予积极的评价。穿插笔墨的练习，通过教师演示和学生临摹，切身体验用水墨画人物的过程，并让学生交谈感受。欣赏、分析《太白行吟图》，对比其他作品，分析人物动态塑造、身份举止的表现以及关联绘画主题表现的其他问题，举一反三、学以致用。归纳要点，对教学做出评价，结束这一课时的教学。

第二课时进行人物画创作，以成语故事、神话故事或历史故事中的人物为素材，参考课本列举的不同形式的人物画作品，尝试水墨人物画的表现。首先复习上节课归纳的要点，让个别学生简短讲解自己的创作意图，了解学生的创作思路并给予必要的指导，由此启发更多的同学。通过对课本中的若干范图的分析，帮助学生理解人物画的创作过程。启迪他们在平凡而广泛的选材中开掘深意，围绕主题刻画人物。注意利用人物的衣着打扮，呈现事件中必不可少的环境、道具，省去多余的罗列。在创作过程中，随时展示学生作品并予评价和辅导。

4．教学评价

评价的范围可以是理解水平和绘画技能等多方面的，这样做能够鼓励和肯定学生在不同方面的获得。采用自评和互评的评价方法，通过各方面的比较，让学生了解自己的长处和不足。从理解中国画人物的神态和意境、运用水墨工具进行人物画表现等方面对学习做出评价。

熟练地掌握水墨技法非一日之功，也不是本单元的直接目标，作业不需强求形似，重在通过尝试体会感受，评价指标在这方面应该有所侧重。

四、教学选择

尝试和体验是了解传统技法的最好方法。传统人物画的学习同样讲究程式技法，人物造型、线描技法以及笔墨运用缺一不可，如果一一道来，既不可能在有限的课时内完成，也不可能为广大学生接受。临摹乃是最有效的方法，也是历代继承发扬国画传统的重要途径。教学中鼓励学生大胆尝试，同时要适度把握评价标准，重在对传统绘画的认识了解。

临摹的方法有多种，如局部临摹；摹写铅笔稿，再用水墨勾画；模仿笔墨画法等等，可以由学生根据自身情况选择。

五、教学建议

1．关于教材处理的建议

中国画人物的神态是通过各个方面表现的，包括人物动态、构图、笔墨以及细节的处理、环境、道具的烘托与陪衬。教材选择的图片都各有侧重，教学中可以分门别类加以使用。

欣赏内容贯穿于始终，教材关于作品的描述可以视为提示，具有导向的作用，可以引导学生在此基础上进行发挥。

技法的学习以临摹为主，即使是表现主题的习作，也可以借助临摹完成，除教材提供的作品外，可以让学生自己搜集。

2．关于教学情境创设的建议

感受人物内心活动是教学中的重要环节，《藏族舞蹈》通过动态造型表现热烈的情绪，用藏族舞蹈的影片资料可以烘托气氛；《戏剧人物》用阔笔泼墨的手法，表现张飞的憨直鲁莽，用戏剧影片资料可以帮助学生转换这一感受；可以结合诗词帮助学生感受李白吟诗的神态等等。

画面效果的感受结合表现方法分析，也是帮助学生进入情境的重要途径。启发学生描述自己的感受，有助于体会作品表现的意境，理解作品传达的情感。

3．关于教学方法灵活运用的建议

欣赏的内容应建立在学生生活经验的基础上，讲解抽象的笔墨形式时，尽可能地采用学生能够理解的方式，如：用什么样的笔墨方法表现张飞、李逵、钟馗等个性张扬的人物；用什么样的笔墨方法表现仕女、杨柳等等。通过不同的例证，让学生贴切地理解笔墨运用和情感表现的关系。

笔墨练习重在体验和感受，如：中锋运笔和侧锋运笔所产生的效果；流畅的线条和疾涩的线条所表达的不同感受；墨色的浓、淡、干、湿在纸面上产生的层次等等，通过经验的积累加深对中国画的理解。

人物画创作首先要理解所画的人物，在选择创作题材的同时，自然考虑到表现方法。另一方面，要尊重学生的各种想法，避免公式化的表现。

4．关于教学媒材和教学手段择优使用的建议

教师的直接演示是其他媒体无法替代的，在技法学习环节中至关重要。教师根据自身的专业水平，可以选择不同的演示内容。如不同的运笔产生的效果，水墨在宣纸上的变化等完全可以做到。能给学生留下深刻影响的演示，在教学中是必不可少的。

5．关于采纳不同教学组织形式的建议

为激发学生兴趣，可以考虑采用小组分工画成语故事组画的活动形式。

6．关于学习指导方法和学习小窍门的建议

教学中的细节往往对学生产生永久的影响，诸如执笔运笔的方法、毛笔中不同浓淡水墨的分配、宣纸特性的把握等等，都是演示和辅导时需要注意的内容。在学习过程中，能够对某一细节有所感悟，也是很好的收获。

细心揣摩作品中的人物，我们会发现，中国画为了表现主题，往往对人物神态进行夸张，如果能在一幅作品中抓住被夸张的关键所在，即能够较容易地领悟画家的表现意图和观察方法，同时，我们会发现其他人物画中也有类似手段。

六、教学资料

梁楷南宋画家。生卒年不详。原籍东平（今山东省东平县），为人豪宕不羁，嗜酒自乐，曾把皇帝赐给的金带挂于院内，不受而去。由于他豪放的个性和作风，故有“梁风（疯）子”的别号。梁楷善画人物、山水、佛道、鬼神、花鸟，绘画风格多样而有变化。他的绘画对后来元明清的文人画，甚至日本室町时代的绘画都产生过不同程度的影响。

李可染（1907～1989）中国现代画家，以山水画著称。他的写意人物画下笔疾速，动态微妙，形象夸张但不丑化，朴质却不古拙，富于诙谐、机智特色和生活情趣。

关良（1900～1986）中国现代画家、艺术教育家。擅长中国画、油画。他以中国水墨画表现中国戏剧人物，创水墨戏剧人物画，以新颖别致的笔墨，独步画坛。

叶浅予中国现代漫画家、中国画家。叶浅予的中国画？熏主要靠自学？熏曾一度从师张大千。画风工细，有装饰味，作品富有时代精神。

韩羽中国现代漫画家、中国画家，动画片《三个和尚》的主要作者。

卢沉（1935—）中国现代画家，主张融合中西之长，在现代艺术思维的基础上进行艺术创造，走水墨画现代化之路。作品或取自历史题材，或将日常生活所见、所思，赋之于画，画风多变，时有新意。

周思聪（1939—1996）中国现代画家。中国女性画家中德艺双馨的出色代表，作品在平凡的人物中开掘更深沉的精神内涵。

篇17： 初中美术教案<\/h2>

一、教材《心灵的关爱》分析

本课《心灵的关爱》是以“设计·应用”为主的综合课。以系列贺卡的设计与制作为教学主体，《心灵的关爱》着重引导学生珍视亲情、友情，关注社会人与人之间关爱的情感，《心灵的关爱》促进学生健康全面的发展，突出以美术的方式，培养学生成为充满爱心的人。

亲情是每个人一生中都不应淡忘的一种情感。现代中学生大都是独生子女，从小自我意识就容易膨胀。教材从与学生最为密切的亲情入手，引入教学，既靠近学生日常生活的，又具有较大现实教育意义。

“活动一”是给亲人与朋友设计制作表达关爱的系列贺卡。教材从书签卡这种设计与制作都较为简单的卡片入手，通过展示一组学生作品，结合对应文字的提示，引发学生对卡片情感意义及对应表现手法的关注。

单张贺卡的设计与制作是学生并不陌生的内容，为了拓展学生的设计能力，教材借此作为教学基点引入系列化设计的内容。

为了让学生更快掌握系列化设计的方法，教材从学习指导文字到呈现对应图片，都提示教学中可以尝试先从一张卡片的设计思路出发，积极借鉴、发展原有设计，进行系列化的设计。无论是让学生更快体验到系列化设计的艺术魅力，还是充分展现系列化设计提高制作的效能，这种方式都是值得教师在教学中优先尝试的。

为了帮助学生在文字与画面结合的版面设计上有所突破，教材在活动中间加入了版式设计的学习内容，试图通过展示同样形象与文字的几种不同版面处理方式，提高学生对卡片版式设计的处理能力。

教材特地安排了一组鼓励他人的网页卡。一是考虑到网络时代的卡片特点，另一个是考虑到增加鼓励同龄人成长的学习活动内容。

“活动一”设置了一条情感发展线索，从珍视父母亲情

到珍惜朋友与同学的友情，再到珍惜师生之情，最后升华到关爱社会中普通的同龄人。突出了编者希望逐步引导学生从单纯关注自己走向更多关爱他人、关爱社会的意图。

“活动二”是一个具有较大综合性的学习活动，是中学美术教学结合相关美术学习内容，指向实际生活的灵活运用与积极拓展。教师可以引导学生利用原有的招贴设计知识、手工制作技能等美术知识与技能直接进行设计与制作，师生也可以在互动探讨中借鉴相关美术知识尝试花艺、布艺、纸艺等的学习与制作等。当然，教材上只是提供了很有限的一些表达形式。更多的作用是借此强化一种积极拓展的学习方式，提供给学生自主学习的更大空间。

“资料库”中关于卡片折叠与裁切的要点介绍，可以直接帮助学生在“活动一”的制作工艺学习中，体验手工卡片制作中的基本程序和技术要求，形成精益求精的设计意识，让学生制作出更加精美的手工卡片。

“学习大空间”展示了对社会弱势群体关注与帮助的方向，拓展了教材主体对爱心关注的主题内容。

二、教学目标

◆能够设计并制作出一张较为精致的卡片，传达出一份真挚的爱心。

◆能够掌握卡片系列化设计的基本知识与设计技巧。

◆能够设计制作出一组具有一定创意，并体现学生关爱他人的系列化卡片。

◆能够灵活运用或借鉴已有的美术知识与技能，积极关注社会弱势群体，参与体现人文关怀的行动。

三、教学思路

本课虽然只有两个学习活动，但是建议安排三个课时。

第一课时的教学中，可先从对亲情的关注入手，通过引导学生用心体验或许平时一度忽视了的亲情，唤起学生对爱的回报与表达之情。接着，引导学生谈谈自己一份珍视的友情，引导学生好好珍惜与同学、朋友之间的友情。然后，在强调本课设计与制作精美的卡片是一种对亲人、朋友、同学传达爱心的表达方式与积极行动后，再进入到本课主体知识内容的学习。

教师与学生一起，在互动中探讨教材上作品的成功之处，鼓励学生自己思考及同学之间的相互交流：运用卡片的形式来表达同样的一份情感，你会有怎样与众不同的巧妙设计呢？

在学生构思进入到体现真挚爱心的主题情感与卡片设计的独特表达有机结合的学习情境后，学生普遍会在创意表达上存在一些技术上的障碍，需要一些知识上的帮助。比较集中在材料选择与运用、折叠方式及裁切、剪贴组合与粘贴、色彩的搭配与涂绘等方面。

教师此时可以与学生一起探讨如何制作出一张精致的手工贺卡的制作过程。教师利用设问或选择的方式，可以更加迅速地与学生在制作要求上建立较为统一的标准。学生自己在探讨交流中总结获得的技巧与心得，往往可以更加直接指导自己的动手制作。

在部分学生制作完成一张卡片后，教师就可以考虑进行一次集体的教学评价活动。充分利用学生已完成的作业，一方面引导学生向优秀作业学习；另一方面，引导学生向系列化卡片设计的要求靠拢。

第二课时的主要任务是系列化的卡片设计。教师可以侧重引导学生从一张卡片的设计思路出发，借鉴、发展原有设计。教材提供了一组对应的图片范例，教师还可以结合学生作业进行更加直观的探讨。

教学应注意利用图片或卡片实例，强调每张卡片之间的图形与相关文字是难以分割的整体。同时，引导学生把图文有机结合在一起，讨论如何能够更加完整地展现设计创意。结合教材图片，引入版式设计的内容，运用同样形象与文字的几个不同版面处理，强化学生对卡片版式设计的处理能力。

在此基础上，教师应当鼓励学生不断调整、优化设计思路与制作技术，鼓励学生在互相学习借鉴的同时，注意追求表现方式和技巧的新颖与独特。

第三课时，从关爱他人的线索继续延伸，教学自然进入到利用美术的知识关爱他人与社会的主题上来。

首先可以引导学生思考：哪些抚慰心灵的活动需要借助美术知识？怎样运用美术知识更好地表达一份真挚的抚慰呢？教师此时再针对性地与学生回顾相关美术知识的要点。

然后，教师就其中一种大家普遍喜爱的方式，引导学生深入展开设计与制作。这时的内容不一定是教师预定的，教师可能会要与学生一样去尝试探索问题，与学生一起去解决问题，更多是引导学生尝试探究性学习的方式。

四、教学选择

作业的表现方式可以灵活多样，可以出现不同层次的选择，但是必须体现一个教学核心——关爱心灵。另一个是突出学习系列化设计。抓住了这个关键，根据学生的喜好与教学实际，教师可以大胆尝试新的教学内容。比如：从一个礼物盒的包装设计入手，再到礼品盒系列化包装设计的尝试与学习；从一件陶艺小品的制作入手，再到系列化陶艺小品的创意与表现；从一个手工设计的信封入手，再到系列化的信封设计与制作。

在卡片制作过程中，影响制作精美程度的一个关键因素就是材料的选择。一般的白纸或者比较薄的纸张，都不宜作为选择的对象，羊皮纸或者具有一定·厚度的色纸是比较合适的选择。在纸上绘制图形、设计文字的工具一般不要选择水彩或者水粉这样水性的颜料，因为纸张在经过水性色彩的染泡后，非常容易扭曲变形。马克笔、水彩笔、彩色铅笔、油画棒等工具都比较适合使用。对于相对落后的地区来讲，这种材料与工具的准备显得比较困难。教师务必积极利用当地的资源，不可简单照搬教材上作品使用的工具与材料。

五、教学建议

教师应鼓励学生课后多注重与美术相关的社会实践活动，积极关注社会人文关怀的建设，留心身边生活中一些有待改善的事物与需要改进的现象，尝试更广泛地利用美术的方法与知识，提出一些有益的建议与方案。

“活动一”在实际教学中宜分解成两个递进关系的小活动。首先解决学生怎样设计好一张卡片的问题，再引导学生设计系列化的卡片。

教师可以在一张卡片的制作过程中侧重提升与强化学生基本的技术意识与能力，在此基础上，教师侧重在系列化的设计过程中强化学生系列化设计的制作技巧与创意表现。

“活动二”具有较大的开放性，教材上呈现出的只是几种学习的方式与基本的展开角度。教师与学生可以在教学活动中进行积极拓展与延伸。

“活动二”不只是一个直接学习知识，再直接解决相关问题的活动。这里只有活动的目的与范围，大大削弱了知识的具体内容。学生或许必须调动以往许多知识加以整合与发挥，才能解决在表达中需要解决的问题。在此，教师的主要任务不再是传授知识性内容，学习的方法与解决问题的途径才是教师教学的重点。在学生实践中教师的定位应当是组织者与监控者。

“活动二”部分教学目标或许考虑延伸到课外进行深化，课堂教学中让学生更多得到美术自主学习的方法与探究解决问题的途径。这个问题解决好了，对学生课外自觉深化相关知识与积极参与社会实践有重大意义。

篇18：初中美术教案<\/h2>

教学目标

1.知识与技能

⑴通过学习学生理解旗帜和标志的意义、作用及艺术特点。

⑵了解设计的基础知识，掌握设计的基本技能。

⑶能够设计出体现旅行团特点的旗帜和标志。

教学重点

1.了解并掌握旗帜和标志的设计规律、设计方法。

2.培养学生平面设计能力和形象概括能力。

教学难点

1. 设计出形象简练、意图明确、有装饰美感的标志。

2.旗帜和标志在色彩和图案上的一致性和统一性。

教师活动

设计意图

学生活动

想一想，说一说：

我们的旅行活动为什么还要携带旗帜和标志，旗帜和标志有哪些作用呢?

总结：展示团队形象，易辨认和识别.

篇19：初中美术教案<\/h2>

维目标

知识与技能目标：了解墙壁小装饰如何与周围的环境相结合，掌握墙壁小装饰的的制作材料、方法等，并能结合静物写生的步骤制作一个漂亮的墙壁小装饰品。

过程与方法目标：通过欣赏图片感知墙壁小装饰的特点、自主动手探究小墙壁装饰的制作方法，从而发展学生的欣赏感知能力和自主探究能力。

情感态度与价值观目标：感受墙壁小装饰带来的不同艺术的魅力，对美术产生持久的兴趣。

教学重难点

重点：掌握墙壁小装饰的的制作材料、方法。

难点：制作一件与装修风格一致的墙壁小装饰。

教学过程：

一、导入：情境导入——以变魔术的方式告诉学生，可以利用生活中的一些材料，经过巧手制作变成美丽的墙壁小装饰。

二、新授：1.初步感知墙壁小装饰教师：展示墙壁小装饰的图片。学生：通过欣赏初步感知何为墙壁小装饰。2.深入探究墙壁小装饰装饰的色彩、风格如何与装饰的环境相结合。教师：继续展示不同风格、不同位置的墙壁小装饰作品，请同学们通过观察思考：何为好的墙壁小装饰。学生：探究并结合教师的引导总结出答案墙壁小装饰的的艺术特点教师:展示瓦楞纸、贴纸、麦秆、彩色线、窗纱或粗麻制作成的五组不同风格的墙壁小装饰，引导学生从材料、风格等方面分析墙壁小装饰的艺术特点。学生：在教师引导下探究。3.创造墙壁小装饰活动一：教师：首先出示已经制作好的墙壁小装饰的作品。学生：以分组的方式通过看、摸、拆、组合等方法，自主探究制作过程

。活动二：教师：示范一只天鹅墙壁小装饰。在此过程中，结合学生的探究结果，与学生以合作的方式，结合景物的写生过程共同创造一只适合教师装饰环境的天鹅墙壁小装饰。具体步骤：根据教室的环境，引出具体的示范主题——天鹅结合天鹅的图片，画出天鹅的基本外形和基本色彩。与学生选择合适的材料进行装饰。

三、练习：教师：以ppt的方式展示练习任务——以四人为一组，共同制作一件适合班级教室的墙壁小装饰。

四、展评：设置一场墙壁小装饰拍卖会，请学生以自评、互评、教师评的方式评价本课的学习成果。

五、结课：学生：谈一谈自己本课的感受和收获。教师：进行本课的整体总结，并鼓励学生课外搜集生活中觉得漂亮的墙壁小装饰，并以拍照的方式记录下来，下节课带到课堂，大家共同分享。

篇20：初中美术教案<\/h2>

初中美术教案

1、知识与技能：欣赏色彩静物画作品，认识色彩静物画的风格和表现形式是多种多样的。尝试选择适合的工具和材料，完成一幅静物画。

2、过程与方法：在讨论中分析色彩关系，尝试运用不同的色彩秩序，大胆地表达自己对景物的感受和想法。

3、情感态度和价值观：了解色彩对人的情绪和心理的影响，了解色彩和风格的关系，增加对生活的热爱，提高审美品味。

课堂学习过程与方法设计

学习过程

方法设计

检查教具、学具、课件的准备

出示作品，比较这两幅作品，你更喜欢哪一幅，为什么

对比两幅同一组合选用不同色彩关系来表现的静物画

播放课件

课件出示讨论题

课件出示讨论题

展示多种风格的静物画

鼓励学生采用多种形式的练习

1、你能把你喜欢的静物画作新的处理么？

2、你能按你所想来化或制作一幅新的静物画么？

完成一幅静物画的.创作

明确本课所用材料

引起兴趣

简单理解色彩关系，培养学生观察和思考问题的能力。

多角度思维能力的培养，整合画面的能力。

说说对这些作品的感受

总结这些画都用了哪些色彩关系。

1、从改变明度、纯度、色相、色调对比等方面讨论，提示学生还可以把两幅画中的元素互换

大胆表现自己对景物的色彩感受能力。

提高学生的情感表达能力。

对传统文化的继承

教后反思

谁的作品最有创意？

谁的作品最棒？

谁的色调最协调？